Sorties en Ile-de-France

Tous les événements dans ta région

Découvrir toute la sélection

Affiche de La Salida

La Salida

Le POC
Quand Rubén Molina entre en scène, il emporte tout. Sa danse brûle sans consumer, raconte sans mots. Formé à la danse en Espagne, en particulier au flamenco, il a été danseur et soliste dans les plus grandes compagnies, a fait le tour du monde avant de s'installer à Paris où il poursuit son art dans des productions en tant que chorégraphe, toujours connecté à ses racines andalouses. Dans La Salida (littéralement "la sortie") sept artistes forment une communauté vibrante, habitée par le souffle du flamenco mais ouverte à d'autres langages : la danse contemporaine, la poésie du geste, la musique live. La pièce raconte l'exil, l'identité, la résilience. Elle avance comme un battement de coeur partagé. Molina y célèbre les invisibles, les marginaux, ceux que l'on tait, ceux à qui l'artiste veut redonner la voix. Sa danse n'est pas seulement virtuose, elle est habitée. Elle vient des souvenirs et des blessures. Un flamenco traversé de modernité, d'une rage douce et d'une grâce qui bouleverse.

Nouveau !

-21%

dès 24€

Affiche de La loi du marché

La loi du marché

Théâtre des 2 Rives
Carine, ex-ouvrière, est devenue chômeuse suite à un plan de licenciement dans son usine. D'entretiens d'embauches infructueux en formations inutiles, elle redoute de plus en plus de tomber dans la pauvreté. À son grand soulagement, elle finit par trouver un boulot de vigile en supermarché. Mais pour garder cet emploi tant attendu, elle doit lutter contre plus pauvre qu'elle. Dans un monde où les êtres sont mis en concurrence plutôt qu'en fraternité, la dignité et l'humanité restent-elles possibles lorsque la précarité menace ? Après Les Fils de la Terre et Ressources Humaines, Elise Noiraud clôt une trilogie de spectacles à forte dimension sociale, croisant des parcours individuels et de puissantes questions collectives
Icone d'applaudissement

10/10 (1 avis)

Affiche de Destierro, le vertige et la foi

Destierro, le vertige et la foi

Théâtre des Quartiers d'Ivry - La Fabrique
Entre 1974 et 1984, 3 500 dissidents chiliens se sont réfugiés dans la Roumanie de Ceau?escu. Une histoire d'exil poignante et méconnue qui est aussi celle de l'autrice et metteuse en scène Daniela Labbé Cabrera. Rassemblant les fils distendus de sa propre diaspora, elle tisse un récit vibrant, au croisement de la fiction et du documentaire. D'une dictature à l'autre... Fuyant les menaces et les persécutions, des opposants au régime du général Pinochet trouvent un improbable asile dans les grises banlieues de Bucarest... Entre la lutte et le découragement, les joies et la survie, ils y reconstituent " un petit village chilien en Roumanie ". C'est leur épopée que raconte Destierro, voyage fictionnel et documenté, qui s'attache aux destinées singulières de quatre personnages pris dans le tourbillon de l'histoire du XXe siècle. Parmi eux, Anna, militante, dont l'exil va profondément bouleverser la destinée, et Nelson, qui cherche à mener la lutte révolutionnaire depuis l'Europe. Un récit épique teinté de réalisme magique sud-américain, soutenu par la musique jouée et chantée sur scène, puissance de vie et de résistance.

Nouveau !

-40%

dès 15,50€

Affiche de Les French Twins dans Digital Illusionists

Les French Twins dans Digital Illusionists

Avec célébrité
Espace Culturel André Malraux
Révélés par La France a un incroyable talent, Tony et Jordan révolutionnent l'art de la magie avec un spectacle à la croisée de l'illusion et de la technologie. Pionniers de la magie digitale 3.0, ces jumeaux font exploser les frontières entre le réel et le virtuel. Fusionnant magie traditionnelle, réalité augmentée et intelligence artificielle, ils offrent un show unique où l'impossible prend vie sous vos yeux. Sous la direction artistique de Nicolas Nebot, chaque numéro est conçu comme un tableau vivant : objets traversant les écrans, apparitions spectaculaires et hologrammes bluffants s'enchaînent dans une mise en scène futuriste. Plus qu'une performance visuelle, ce spectacle est pensé comme une véritable passerelle entre le passé et le futur, une invitation à s'évader de la réalité et où l'innovation sert avant tout l'émerveillement. Au-delà de la prouesse technique, l'interactivité est l'âme de ce spectacle : le public n'est plus simple spectateur, il devient acteur ! Les French Twins ont imaginé ce show comme un moment de connexion profonde avec les spectateurs, où l'humour et l'émotion rythment chaque défi à la perfection. C'est une expérience pour tous, à vivre en famille ou entre amis, pour retrouver son regard d'enfant face à une illusion parfaite.
Icone d'applaudissement

10/10 (60 avis)

dès 31,50€

Affiche de Le Jazz des Ocelots

Le Jazz des Ocelots

Théâtre Roger Lafaille
Errant dans un monde chorégraphique aux couleurs peu familières, deux Ocelots aux instincts bondissants et aux corps syncopés établissent leur tanière sous vos yeux. L'une se repose langoureusement sur un coffre fermé ; l'autre approchant à pas feutrés, en détient la clé. Et en un cliquetis, tout s'est mis à bouger... Ce spectacle chorégraphique est une invitation à voyager, voguer, voler, nager dans les profondeurs du patrimoine des danses jazz. À travers des témoins de standards, des clins d'oeil subtils et des emprunts référencés, deux jeunes artistes explorent cet héritage qu'on leur a laissé, dont ils se sont chargés comme un point de départ pour une créativité au présent.
Icone d'applaudissement

10/10 (10 avis)

dès 5,95€

Affiche de Château de Vincennes

Château de Vincennes

Château de Vincennes
Résidence royale du XIIe au XVIIIe siècle, le château de Vincennes a conservé son enceinte, ses tours médiévales, sa Sainte-Chapelle et son donjon du XIVe siècle, le plus haut d'Europe. Charles V, roi de France, fait transformer le manoir familial de Vincennes en 1365 pour y habiter plus commodément et fait édifier l'actuel donjon pour abriter ses collections d'objets d'art et de manuscrits. Dès le début du XVe siècle et ce jusqu'au XIXe siècle, le donjon devient une prison, symbole d'une justice rendue sous le sceau du secret et où seront notamment détenus Fouquet, le Marquis de Sade, Mirabeau... La Sainte-Chapelle initiée en 1379 offre aux visiteurs un décor remarquable et concrétise ainsi le rêve de Charles V en adjoignant à la forteresse un bâtiment religieux d'exception. A savoir : Le billet vous donne accès à l'ensemble du monument (au Donjon et à la Sainte Chapelle). Les expositions temporaires sont incluses. Vous pouvez accéder au lieu à toute heure de la journée. Expérience immersive incluse dans le billet d'entrée : visitez le château à votre rythme équipé d'une tablette et d'un casque. Un parcours sonore et immersif d'1h30 vous plongera dans les différentes époques de sa construction. Fermeture temporaire de la Sainte-Chapelle : La Sainte-Chapelle ferme tous les jours temporairement à la pause méridienne entre 12h et 14h ou 13h et 14h. Il est fortement recommandé de consulter les horaires d'ouverture. Dernier accès au monument 45 minutes avant la fermeture. Horaires : Du 22 septembre au 20 mai 10h - 17h Du 21 mai au 21 septembre 10h - 18h Fermetures annuelles : 1er janvier 1er mai 25 décembre Entrée libre le 1er dimanche du mois, du 1er novembre au 31 mars. Gratuit pour les -26 ans ressortissants de l'Union européenne ou résidents réguliers sur le territoire de l'Union européenne, les enseignants du 1er et 2nd degré. Gratuit pour les visiteurs en situation de handicap et leur accompagnateur, demandeurs d'emploi et bénéficiaires des minima sociaux. Les billets actuellement en vente sont valables du 1er octobre 2025 au 31 décembre 2026.

Nouveau !

dès 13€

Affiche de Heka

Heka

Théâtre Romain Rolland - Salle Jacques Lecoq
Pour ce faire ils·elles ont été notamment accompagné·es par Yann Frisch, magicien de renommée internationale. Le résultat est fascinant. Entre leurs mains expertes, les objets apparaissent et disparaissent, lévitent, se multiplient ou changent de couleur. De jeux d'équilibre en tours de passe-passe, les sept artistes brouillent avec malice la frontière entre réalité et illusion et font naître l'enchantement.

Nouveau !

-41%

dès 16,50€

Affiche de La dame de la mer

La dame de la mer

Théâtre Antoine Watteau
Une oeuvre poétique empreinte de contes et de légendes nordiques, entre monde réel et monde surnaturel. La pièce se déroule en été au bord d'un fjord en Norvège, où vit la famille recomposée du docteur. Wangel avec ses deux filles issues d'un premier mariage, Bolette et Hilde, toutes deux en quête d'émancipation. Dans un rituel journalier, Ellida, La Dame de la mer se baigne jusqu'au jour où " l'Etranger ", marin disparu avec lequel elle est lié par un pacte secret, revient... L'équilibre fragile de la famille vacille et confronte Ellida à un choix existentiel. Cette pièce de 1888 offre une partition éminemment actuelle sur la question de la liberté individuelle, de la libération de la parole et de l'affirmation du féminin. -- Scénographie Sandrine Lamblin Musique Cyriaque Bellot Lumière Nicolas Gros Costumes Jean-Bernard Scotto Coiffures et maquillages Judith Scotto Chorégraphie Amélie Patard Régie lumière Nicolas Gros Régie son Garance Perachon-Monnier

Nouveau !

dès 12,95€

Affiche de Djamil le Shlag dans Exode(s)

Djamil le Shlag dans Exode(s)

Sud Est Théâtre
Humoriste et chroniqueur sur Radio Nova, Djamil le Schlag défend une idée simple, portée par son sens de la répartie et son énergie communicative : bouger, se mélanger, se rencontrer. C'est ça la vie. Dans Exode(s), il vous embarque dans un voyage drôle et inspirant où les expériences personnelles deviennent une invitation à l'ouverture. Avec humour et générosité, il célèbre le voyage et la rencontre comme les meilleurs remèdes contre la peur de l'autre et le repli sur soi. "Djamil le Shlag interroge de façon hilarante ses propres contradictions avec une bonne dose d'autodérision et toujours ce sens aigu de la scène et de la punchline. Un spectacle jubilatoire." - Télérama
Icone d'applaudissement

10/10 (463 avis)

dès 17,50€

Affiche de Catherine Lara et la Cie Kumo : Identités

Catherine Lara et la Cie Kumo : Identités

Avec célébrité
Espace Culturel André Malraux
Entre compositions originales et orchestration symphonique, cette création explore nos quêtes de soi. Une épopée poétique où l'énergie de la rue s'unit à la noblesse de l'archet pour faire vibrer ces identités qui se confrontent pour mieux se confondre. Riche en émotions fortes, ce spectacle donne corps aux interrogations qui nous taraudent : notre perte de repères dans le virtuel, notre place dans la société et notre rapport à l'autre. Dans un clair-obscur mystifiant où s'intègrent des objets connectés lumineux, la danse devient une expression corporelle à fleur de peau. Chaque mouvement dépeint avec force nos ambitions, nos solitudes et cette quête constante de tolérance face aux discriminations. Porté par des illustrations visuelles, des textes et une bande-son éclectique - entre world music et électro-pop - Identités est une oeuvre singulière qui bouscule les codes. Catherine Lara, séduite par la pertinence chorégraphique de la Compagnie Kumo, signe ici un projet commun où la lumière et la vidéo plongent le spectateur dans une immersion totale. Une performance capable d'émouvoir autant que d'interroger sur notre humanité à l'ère numérique.
Icone d'applaudissement

10/10 (18 avis)

dès 31,50€

Affiche de FauWst

FauWst

Théâtre Romain Rolland - Scène Eglantine
Ils décident alors d'en créer un de toutes pièces, quel qu'en soit le prix. Gabrielle vient au monde, grandit. Soustraite à une bulle familiale surprotectrice, l'enfant est enlevée par sa nourrice et "jetée dans le monde". Elle part alors à la recherche de ses parents, dans un voyage initiatique où elle croisera les démons et les saints de notre présent. À partir de la rencontre entre une scientifique et le Diable, le collectif Bajour revisite le mythe faustien en retenant la quête de vérité, l'exploration du monde et de l'enfer, la nuit de Walpurgis et la fête théâtrale qu'elle offre. Nourries d'une écriture au plateau pleine d'intensité, les créations de ce collectif livrent un théâtre à vif, fort en émotion.

Nouveau !

-41%

dès 16,50€

Affiche de Une vie sur mesure

Une vie sur mesure

Théâtre Roger Lafaille
Loin d'être idiot ou attardé, Adrien Lepage est juste... différent. Tout commence le jour où ce gamin, beau de naïveté, se découvre, presque par accident, une passion absolue pour la batterie. D'un enthousiasme débordant, il livre le récit de sa romance extraordinaire. Pas moins de deux batteries sont nécessaires au partage de cet amour pour les rythmes. Adrien joue et aime toutes les musiques : le blues, le rock, la techno en passant par le jazz et la bossa nova. Le coup de foudre pour son instrument est si percutant que rien ni personne ne semble pouvoir s'opposer à une telle union, et pourtant... Petit à petit, et presque malgré lui, le jeune homme lève le voile, sur une histoire aussi drôle que bouleversante.
Icone d'applaudissement

9/10 (1133 avis)

dès 5,95€

Affiche de J'étais parti·e, pardon (dans un autre univers)

J'étais parti·e, pardon (dans un autre univers)

Théâtre Romain Rolland - Salle Jacques Lecoq
Tout le monde s'interroge. Dont Gaby, un·e enfant de 9 ans, persuadé·e de ne pas être à sa place. "J'étais parti·e, pardon (dans un autre univers)" est une comédie déjantée qui mêle enquête, poésie pop et science-fiction. Les trois interprètes incarnent une galerie de personnages qui vous entraînent dans une aventure palpitante et vertigineuse où chacun·e cherche sa place. Peu à peu la frontière entre le vrai et le faux se brouille. Avec une bonne dose de folie et d'autodérision, le spectacle invite petit·es et grand·es à rire, rêver et se demander "comment est-ce qu'on pourrait changer le/de monde ?".

Nouveau !

-30%

dès 6,95€

Affiche de Immobile & Rebondi #2

Immobile & Rebondi #2

Théâtre Romain Rolland - Scène Eglantine
Panne d'inspiration pour Immobile : face à la page blanche, l'artiste rumine... C'est sans compter sur Rebondi, une étrange créature née d'une pile de dessins ratés, qui n'est jamais à court d'idées ! Dans un décor en noir et blanc, le chorégraphe Sylvère Lamotte et l'autrice-illustratrice Betty Bone donnent vie à ce duo de personnages que tout semble opposer. Avec humour et inventivité, le crayon, la danse et l'acrobatie se rencontrent en réveillant les couleurs d'un monde plein de possibles. Un conte entre cirque et danse, pour apprendre à apprivoiser l'erreur et laisser l'imagination... rebondir !

Nouveau !

-30%

dès 6,95€

Affiche de Le chant des Lions

Le chant des Lions

Théâtre des 2 Rives
1933.Germaine Sablon, l'une des chanteuses les plus populaires de la capitale, se produit dans un cabaret. Dans le public se trouve Joseph Kessel, journaliste, auteur, aviateur et aventurier. Leur coup de foudre est immédiat mais la guerre arrive et transforme la vie de ces deux amants. Aujourd'hui, toutes les chansons de Germaine Sablon sont tombées dans l'oubli... Toutes, sauf une. Celle qu'ils ont créée ensemble : Le Chant des partisans. Un voyage sonore, intime et historique à l'époque de l'Occupation.

Nouveau !

Affiche de Tyreek McDole

Tyreek McDole

Espace Culturel Alain Poher
À seulement vingt-six ans, ce chanteur haïtien-américain, né en Floride et révélé à New York, incarne le renouveau d'une scène en pleine effervescence. Depuis 2018, il connaît une carrière fulgurante, marquée par une entrée fracassante lors de la compétition Jazz at Lincoln Center, dont il est sacré meilleur chanteur. En 2023, il est lauréat du prestigieux concours international de jazz vocal Sarah Vaughan. Depuis, les collaborations et les grandes scènes s'enchaînent. Tyreek McDole façonne un jazz moderne, habité, lumineux. Sa voix chaleureuse, dans la lignée de Gregory Porter ou Johnny Hartman, enveloppe chaque standard d'une profondeur nouvelle. En 2025, son premier album, Open Up Your Senses, est acclamé comme l'un des événements musicaux de l'année, révélant l'extrême talent de cet artiste devenu incontournable, à découvrir sur scène !

Nouveau !

dès 24€

Affiche de Elie Semoun dans Cactus

Elie Semoun dans Cactus

Avec célébrité
Le POC
Pour son huitième spectacle, il opère un léger virage : le stand-up occupe désormais une place plus importante, une nouveauté pour lui. Mais ne vous y trompez pas, Cactus reste fidèle à son goût pour les personnages. Parmi la galerie de ses nouveaux monstres, vous croiserez Jean Abdul, qui assurera sa première partie, un fils qui emmène son père visiter un EHPAD, un professeur de karaté raciste, ou encore un regard mordant sur le harcèlement sexuel et la religion. Avec Cactus, Elie Semoun nous propose une vision à la fois profonde et légère de notre société, où les thèmes de l'intolérance, du tabou et de l'injustice sont abordés sans fard, mais toujours avec cette touche incisive qui le caractérise.
Icone d'applaudissement

8/10 (41 avis)

-21%

dès 24€

Affiche de Kareen Guiock Thuram : Hommage à Nina Simone

Kareen Guiock Thuram : Hommage à Nina Simone

Espace Culturel André Malraux
Rendre hommage à Nina Simone est un défi que Kareen Guiock-Thuram relève avec justesse. Entre incontournables du Jazz et textes personnels, ce spectacle révèle la part intime de la chanteuse et journaliste, nourrie par une filiation assumée avec la " Haute Prêtresse de l'Âme ". Une conversation entre deux destins où la voix de Kareen se fait l'écho contemporain d'une légende qui a marqué l'histoire du Jazz et des libertés. Pionnière des médias, Kareen Guiock-Thuram voit en Nina Simone bien plus qu'une influence artistique mais une figure tutélaire : " Si j'ai cette assurance aujourd'hui, c'est parce que je suis une petite-fille de Nina Simone ", confie-t-elle. De son enfance entre la France et les Antilles à sa carrière sous les projecteurs, elle a puisé dans l'oeuvre de l'icône la force de briser les plafonds de verre. Sur scène, cette filiation s'exprime sans mimétisme, à travers une interprétation qui privilégie la précision émotionnelle à la démonstration technique. Accompagnée par un groupe de jazz, Kareen Guiock-Thuram déploie une voix mate et limpide pour revisiter des classiques comme Feeling Good ou Mr Bojangles, tout en exhumant des raretés du répertoire de l'icône. Vingt ans après sa disparition, le rêve de Nina Simone se poursuit, transmis et magnifié par une nouvelle voix. Un spectacle comme un passage de témoin, où la fureur et la beauté de l'icône trouvent un écho résolument moderne.

Nouveau !

dès 27€

Affiche de Hip Hop Gammes

Hip Hop Gammes

Le POC
Edition spéciale "Politiquement correct" Il s'agit d'un spectacle mis en scène sous la forme d'un terrain de jeu minutieusement mené par la troupe HHG : Romss, arbitre danseur, Philémon, maître de cérémonie-rappeur, Mystraw, DJ-Human Beatboxer et Yohann, VJ (vidéo) qui représentent les différentes branches de la culture hip-hop. La troupe invite les danseurs à traverser différentes épreuves sous forme de contraintes : musicalité, scénographie, accessoires... Ensemble, danseurs invités et artistes de la troupe proposent un spectacle unique, un lieu de création spontané et un événement interactif. Le HHG Exhibition est un spectacle unique qui casse le quatrième mur tout en célébrant la culture hip-hop.

Nouveau !

-30%

dès 8,95€

Affiche de Junior Ballet de l'Opéra National de Paris

Junior Ballet de l'Opéra National de Paris

Théâtre Romain Rolland - Salle Jacques Lecoq
Conçu comme une pépinière de jeunes talents, le Junior Ballet de l'Opéra national de Paris traduit la volonté de l'Opéra de Paris de proposer des formes innovantes de création, de formation et de transmission. Ses jeunes artistes âgé·es de 18 à 25 ans, engagé·es pour une durée de deux ans, offrent sur scène un spectacle d'exception composé d'oeuvres du répertoire enrichies de créations contemporaines. Au programme : une chorégraphie virtuose d'un romantisme exacerbé, une création fraichement éclose, un temps suspendu entre contact et lâcher-prise. Et pour finir sur une touche d'énergie et de fantaisie, un ballet signé José Martinez, vibrant hommage aux plus grands noms de la danse : Balanchine, Noureev, Fred Astaire, Forsythe, Gallotta... sans oublier Louis XIV "Le Roi soleil" !

Nouveau !

-41%

dès 16,50€

Rien à l’affiche ici pour l’instant… mais ça arrive vite 👀