Que faire dans le 12e arrondissement ?

Toutes les sorties dans le quartier de Paris

🚨 Dernière minute : Il reste des billets aujourd'hui !

🏆 Top résa

Global Théâtre Comédie Humour Spectacle Enfant Activité

🎤 Comedy clubs

🎭 Théâtre

🤣 Humour

🕘 On sort demain ?

Matin 9h - 12h
Après-midi 12h - 18h
Soir 18h - 23h

👏 Top avis

Global Théâtre Humour Spectacle Enfant Activité

Découvrir toute la sélection

Affiche de Balade guidée en voiture de collection - Peugeot 404 de 1963 : Paris Insolite

Balade guidée en voiture de collection - Peugeot 404 de 1963 : Paris Insolite

Métro Bercy
Partez à la découverte du Marais, de ses nombreux hôtels particuliers et suivez les traces de Vidocq qui installa sa police privée dans ce quartier pittoresque. Laissez-vous ensuite guider vers les Arènes de Lutèce, vestige de la Gaule, ou la Tour Albert, premier gratte-ciel de la capitale. D'autres lieux secrets et insolites vous surprendront au détour d'une ruelle et notre guide vous dévoilera leurs histoires tout aussi surprenantes. Vous prendrez place à bord d'une authentique voiture de collection des années 60 et vous découvrirez ou redécouvrirez Paris de façon insolite. Vous prendrez place à bord d'une superbe Peugeot 404 Super Luxe équipée d'un intérieur cuir et du toit ouvrant. Ce symbole de l'automobile française des années 60 vous surprendra par son confort et par les nombreux pouces levés des passants sur son passage ! Endroits visités: Endroits visités: Hôtel de Ville, Cathédrale Notre Dame, Quartier Saint Germain, Arènes de Lutèce, Jardin des Plantes, Grande Mosquée de Paris, Manufacture des Gobelins, Tour Albert, Butte aux cailles, Métro Parisien, Bibliothèque François Mitterrand, Bercy, Gare de Lyon, Place de la Bastille, Temple du Marais, Place des Vosges, Hôtel de Sully, Hôtel de Sens. À savoir : - Formule 1 : Balade + dégustation de champagne et macarons + photos souvenirs que vous recevrez développées à votre domicile après la balade (1H30). - Formule 2: Balade seule (1H) Le véhicule peut accueillir 3 personnes maximum par séance.
Icone d'applaudissement

9/10 (10 avis)

dès 33€

Affiche de Illusions

Illusions

Théâtre de la Tempête - Cartoucherie
Quatre jeunes gens viennent partager leurs interrogations sur l'amour à travers les histoires de deux couples d'octogénaires à la longévité amoureuse édifiante. Quand Dennis, sur le point de rendre l'âme, fait une magnifique déclaration à sa femme Sandra, celle-ci avoue ne brûler que pour son meilleur ami. Cette révélation va agir comme une déflagration, les fondements de l'amour qui semblaient si solides en sont bouleversés. Le vrai amour est-il ou non réciproque ? Question vertigineuse dont Viripaev se saisit dans une succession de récits drôles et tragiques, parfois anecdotiques en apparence, mais toujours essentiels. Quel bonheur de retrouver cette écriture et ses méandres obsessionnels. Une langue hypnotique que le metteur en scène Yordan Goldwaser explore depuis plusieurs années, en écoutant cette petite musique entêtante, en suivant ses motifs et ses variations. Sur scène, c'est à une véritable partie d'échecs que l'on assistera, entre quatre interprètes équilibristes qui s'amusent à troquer leur rôle pour tenter de saisir l'essence même de l'amour, vous entraînant toujours plus loin dans le tourbillon de ce monde en éclats, qui parfois s'éclaire l'espace d'un instant.

Nouveau !

-57%

dès 10,95€

Affiche de Atelier en duo parent-enfant Clown

Atelier en duo parent-enfant Clown

Studio M'
Du jeu burlesque et clownesque à la découverte des émotions et de l'imaginaire ! Venez rire et vous amuser avec cet atelier rythmé, tonique et surtout très ludique : chercher son propre clown, explorer son corps dans l'espace, prendre conscience de ses capacités comiques, apprendre à jouer avec les autres... L'atelier clown est basé sur des jeux rythmiques, corporels, des improvisations, l'exploration des émotions, l'écoute, l'imagination... le tout, en enfilant son nez rouge de clown ! La Compagnie Maya fournit les nez de clown. Ils vous seront offerts à la fin de l'atelier !

Nouveau !

dès 14€

Affiche de Amok

Amok

Théâtre Elizabeth Czerczuk
Ce spectacle chorégraphié, avec une formation musicale en live et une vingtaine d'artistes sur scène, explore l'aliénation psychique dans un décor renversé où s'effacent les frontières. Pourquoi fallait-il qu'il se retourne ? Au T.E.C., AMOK – Sois toujours mort en Eurydice renouvelle le mythe d'Orphée et Eurydice pour en faire un récit bouleversant d'amour et de mort. Les célèbres sonnets de Rilke y diffusent leur souffle mystérieux, déposant des mots énigmatiques sur des scènes à la limite du fantastique, à moins qu'elles ne soient hallucinées, creusant encore les profondeurs du mythe. Une dramaturgie du corps, dansée et musicale, propre au T.E.C. puise dans des références majeures de l'art théâtral pour un spectacle étourdissant mais rigoureux, infiniment généreux de sensations. Cosmopolite, immersive, contemporaine, cette création d'Elizabeth Czerczuk nous saisit autrement qu'une suite de répliques en langue française. "Où est sa mort ? Vas-tu composer ce récit, avant que ta chanson ne se perde, engloutie ? Où sombre-t-elle, hors de moi ?... Presque une enfant..." – Rainer Maria Rilke
Icone d'applaudissement

10/10 (18 avis)

dès 12,95€

Affiche de Le Barakiff Comedy Club

Le Barakiff Comedy Club

Le Bar À Mines
Le Barakiff Comedy Club est le lieu d'humour le plus intimiste de Paris. Situé à Bastille, il accueille aussi bien des artistes reconnus que la nouvelle génération de l'humour francophone. Venez en avance afin de profiter des cocktails du bar, avec ou sans alcool, et des planches puis rejoignez une pièce quasi-secrète aux briques apparentes pour profiter d'une heure de spectacle. Que vous soyez un habitué des soirées stand-up ou simplement à la recherche d'une expérience divertissante, le Barakiff Comedy Club comblera vos attentes. Réservez dès maintenant et découvrez le plateau d'humour le plus intimiste de Paris.
Icone d'applaudissement

10/10 (6 avis)

dès 1€

Affiche de Bopkyta, le voyage à l'Est

Bopkyta, le voyage à l'Est

Nouveauté
Théâtre du Soleil - Petite salle - La Cartoucherie
Bopkyta, le voyage à l'Est prend comme point de départ une légende familiale : le grand-père de l'acteur Rainer Sievert a été enrôlé dans l'armée allemande, il a été capturé et il a passe 9 ans dans des camps de travail staliniens en tant que prisonnier de guerre. Nous tentons de détricoter cette légende, nous retraçons le destin de cet "homme simple", fermier, broyé dans la machine des régimes autoritaires du vingtième siècle. Qu'a vu cette homme dont il ne veut pas parler a son retour ? Qu'est-ce qu'il a dû faire dont il ne peut pas parler ? Est-ce que nous voulons savoir ? Est-ce que nous allons pouvoir denouer les silences et éclairer les zones obscures ? Comment l'Histoire nous traverse-t-elle ? Ce parcours individuel, éclairé par des archives et des documents, devient un conte moderne qui affronte les monstres. Ce récit de voyage historique et géographique croise l'histoire familiale avec la grande Histoire et se révèle histoire européenne. Après France-Allemagne, spectacle sur le football, l'adolescence et les relations franco-allemandes, pour la Cie Theodoros (avec J. Lagarrigue et M. Wels) et La Formule du Bonheur, investigation sur une reprise d'usine ratée - un regard sur la globalisation économique des années 2000, pour la Cie Free Entrance, Bopkyta le voyage à l'Est, est la troisieme recherche de Rainer Sievert et de son équipe autour de la mémoire de l'acteur.ice, de son rapport à la mémoire, de sa perception mémorielle sur scène. Ce spectacle se veut un coup d'oeil dans le rétroviseur dans l'espoir de mieux apprehender le présent. Raconter l'Histoire est politique.
Icone d'applaudissement

10/10 (1 avis)

-40%

dès 14€

Affiche de Bastille Comedy

Bastille Comedy

La Seine Café
Une fois par mois, le café La Seine réunit la relève du standup parisien. Au programme, des humoristes triés sur le volet, que vous verrez bientôt sur les plus grandes scènes de la capitale, ainsi que, parfois, des plateaux à thème et interactifs avec le public. À savoir : Entrée avec consommation obligatoire et sortie au chapeau.
Icone d'applaudissement

10/10 (19 avis)

dès 2€

Affiche de Concert cathartique - Méditation des sens

Concert cathartique - Méditation des sens

Théâtre Elizabeth Czerczuk
Pour ce concert cathartique intitulé Méditation des sens, Elizabeth Czerczuk a trouvé son inspiration dans les poèmes de Jacques Roubaud tels que Quelque chose noir et La forme d'une ville change plus vite, hélas, que le coeur des hommes. Ces oeuvres témoignent d'expériences cathartiques profondes vécues par le poète. Un tel mélange d'émotions donne une oeuvre sensuellement nostalgique, à l'image d'une réécriture démystificatrice du mythe d'Orphée. Magnifiquement accompagné d'une performance chorégraphiée, ce spectacle promet un réveil des sens et des émotions intimes.
Icone d'applaudissement

9/10 (5 avis)

-59%

dès 8,95€

Affiche de Balade guidée en voiture de collection - Mercedes 280 SE de 1970 : Paris Insolite

Balade guidée en voiture de collection - Mercedes 280 SE de 1970 : Paris Insolite

Métro Bercy
Partez à la découverte du Marais, de ses nombreux hôtels particuliers et suivez les traces de Vidocq qui installa sa police privée dans ce quartier pittoresque. Laissez-vous ensuite guider vers les Arènes de Lutèce, vestige de la Gaule, ou la Tour Albert, premier gratte-ciel de la capitale. D'autres lieux secrets et insolites vous surprendront au détour d'une ruelle et notre guide vous dévoilera leurs histoires tout aussi surprenantes. Vous prendrez place à bord d'une authentique voiture de collection des années 60 et vous découvrirez ou redécouvrirez Paris de façon insolite. Endroits visités: Hôtel de Ville, Cathédrale Notre Dame, Quartier Saint Germain, Arènes de Lutèce, Jardin des Plantes, Grande Mosquée de Paris, Manufacture des Gobelins, Tour Albert, Butte aux cailles, Métro Parisien, Bibliothèque François Mitterrand, Bercy, Gare de Lyon, Place de la Bastille, Temple du Marais, Place des Vosges, Hôtel de Sully, Hôtel de Sens.
Icone d'applaudissement

10/10 (1 avis)

dès 29,50€

Affiche de 7 minutes (Comité d'usine)

7 minutes (Comité d'usine)

Théâtre de l'Epée de Bois - Cartoucherie
"Nous voulons être libres, mais nous avons peur de la liberté. Choisir, décider, est une obligation autant qu'une liberté." Stefano Massini Dix femmes du comité d'usine de Picard & Roche attendent la onzième, leur porte-parole, qui depuis quatre heures négocie leur avenir avec les nouveaux patrons. À son retour, elles doivent voter au nom des deux cents ouvrières et employées qu'elles représentent. La proposition des costards-cravates est simple : si les ouvrières et employées de Picard & Roche acceptent de rogner sept petites minutes sur leur temps de pause du midi, l'usine ne fermera pas, et tous les emplois seront sauvegardés. S'engage alors un thriller social qui ouvre une double réflexion sur la valeur marchande du travail et la prise de conscience des mécanismes de domination patronale. La proposition des nouveaux repreneurs, si elle semble honorable, impose à ces femmes un choix crucial. Pour sauver l'usine, leurs collègues, et elles-mêmes. À l'euphorie de la bonne nouvelle (l'usine ne ferme pas) succède un échange où chacune prend parti selon sa personnalité, son ancienneté, ses nécessités familiales ou personnelles, et son souci du collectif. Qu'est-ce que nous sommes tous prêts à accepter pour garder notre boulot ? C'est Blanche, la porte-parole du comité d'usine, qui pose la question. C'est aux autres, par leur vote, de répondre. Et au public de se faire sa propre idée. Une seule demande, presque anodine, un " pas " vers la direction, en renonçant à moins de la moitié de leur pause, donc à seulement sept minutes. Et seulement une heure pour choisir pour les deux cents employées de l'usine. Un ultimatum. La pièce haletante de Stefano Massini nous immerge en temps réel dans les étapes tendues d'un cheminement capital. Une partition chorale sur le parcours de chacune vers une pensée commune, qui ouvre une réflexion sur la difficulté d'une démarche en collectif, sur ce que représente le fait de choisir, de se mettre d'accord, de se convaincre, de croire en la parole d'une autre. Ces femmes sont d'âges et de parcours divers, à des moments différents de leur vie ; chacune appréhende la situation à sa façon. C'est une pièce sur les limites, sur nos marges de renoncement. La pièce propose un théâtre politique, mais pas militant. Parce qu'un comité d'usine n'est pas un syndicat. L'enjeu central n'est pas ici la lutte elle-même, mais le trajet pour aller ou non vers elle. Ce cheminement de pensée, qui traverse chacune des onze ouvrières et employées de Picard & Roche, en une heure, concentre dans la tension qu'il amène tout ce à quoi il faut renoncer pour avancer ensemble : d'abord, renoncer aux évidences, et consentir à un effort pour que l'usine ne ferme pas. Jusqu'où accepter de se compromettre ? La structure dramaturgique de ce huis clos nous fait suivre une pensée en mouvement dans un temps donné. Blanche, qui a représenté ce petit groupe durant la longue négociation avec les nouveaux patrons de l'usine, incite ses collègues à prendre le temps de réfléchir à ce que représente cette pause, a priori dérisoire face aux emplois sauvegardés. Est-ce "un luxe ou un droit ?" demande-t-elle. Ces sept minutes cristallisent un rapport plus global au temps en nous conduisant à considérer ce qui est ou non essentiel. Et affirme aussi que cette même notion du temps joue toujours en faveur des patrons, qui ont les moyens d'attendre, et de faire monter la pression. C'est aussi une guerre d'usure, qui compte sur le découragement des ouvrières, sur le flétrissement de leur engagement. Olivier Mellor

Nouveau !

-36%

dès 16,50€

Affiche de L'Opéra de Quat'sous - Fragments

L'Opéra de Quat'sous - Fragments

Théâtre Douze - Maurice Ravel
Écrite et composée par Bertolt Brecht et Kurt Weill en 1928 comme une revue grinçante, destinée à être interprétée par des comédiennes et des comédiens, L'opéra de quat'sous connaît dès sa création un grand succès. Au coeur des bas-fonds londoniens, où les personnages appartiennent tous peu ou prou, au monde du crime, le bandit Macheath "Mackie-le-Surineur", chef de bande, s'échine à dissimuler ses conquêtes amoureuses, parmi elles, il séduit et veut épouser Polly Peachum, la fille de Jonathan Jeremiah Peachum, roi des mendiants. Les apprentis comédiens de la classe Valadié jouent et chantent de larges extraits de la pièce. Aux dialogues ciselés au couteau, les musiques s'entremêlent, empruntant au jazz, à la musique d'opéra ou à la chanson populaire de cabaret. Les acteurs virevoltent d'un personnage à l'autre, les rôles principaux étant partagés entre plusieurs comédiens. Avec la nouvelle promotion de la Thélème théâtre École sous la direction de Julie Brochen et de Nikola Takov.
Icone d'applaudissement

8/10 (1 avis)

-15%

dès 18€

Affiche de Jeu de piste en autonomie : le mystère la commode du Faubourg Saint Antoine | par Balade-toi

Jeu de piste en autonomie : le mystère la commode du Faubourg Saint Antoine | par Balade-toi

Métro Ledru-Rollin
M. De Groot a retrouvé une commode du XVIIIème siècle chez un antiquaire. Elle était de bonne facture et très ouvragée mais en très mauvais état. En la restaurant, il a découvert un compartiment secret. Sur un des bords en bois du compartiment un message énigmatique à moitié effacé y était gravé. Il semble que ce meuble contienne un mystérieux secret. A vous de trouver lequel. Sillonnez le quartier du Faubourg-Saint-Antoine pour déchiffrer le message, recomposez le passé de la commode et percez son secret. Nous précisons que ce scénario mêle des faits historiques et une histoire fictive. La commode par exemple est fictive mais certains personnages évoqués ont effectivement existé. Principe du jeu : Il s'agit d'un jeu de piste en autonomie pour découvrir Paris en s'amusant. Des fichiers questions et réponses sont à votre disposition. Vous les téléchargez. Puis vous vous rendez, entre amis, en famille, entre collègues ou seul, au lieu du départ indiqué sur le billet et vous répondez aux questions du fichier questionnaire en suivant les indications d'orientation qui y figurent. Enfin, comparez vos réponses à celles du fichiers réponses. Et surtout, amusez-vous ! À Savoir : Le lieu de départ du jeu sera mentionné sur votre contremarque après achat. Une place suffit pour télécharger les documents pour tout le groupe, il n'est pas nécessaire d'en acheter une par personne. Ce jeu est en autonomie, une fois les fichiers téléchargés, vous pouvez le faire quand vous le voulez.
Icone d'applaudissement

10/10 (1 avis)

-33%

dès 7,95€

Affiche de La Parada Flamenca

La Parada Flamenca

Théâtre Traversière
La Parada Flamenca plonge le public dans l'intimité des tablaos flamencos, ces cafés-concerts andalous héritiers des Cafés Cantantes. Lieux de convivialité et d'intensité artistique, ils mêlent gravité et célébration, profondeur et éclat. Dans cet esprit, La Parada Flamenca est à la fois une " pause " : un moment suspendu où la frontière entre artistes et spectateurs disparaît, et une " station " : promesse d'un voyage musical et chorégraphique au coeur des contrastes de cet art. Colère et joie, cri et rire, ombre et lumière : autant de paysages flamboyants qui font vibrer le flamenco dans toute sa puissance expressive.
Icone d'applaudissement

10/10 (1 avis)

-23%

dès 9,95€

Affiche de Les bonnes ou la tragédie des confidentes

Les bonnes ou la tragédie des confidentes

Théâtre de l'Epée de Bois - Cartoucherie
Deux bonnes, soeurs, Madame et un amant dénoncé. Un complot. Amour et désamour. Haine et tentatives de meurtres. Une comédie tragique où Genet dénonce la société bourgeoise et les jeux de pouvoir, interroge les comportements moraux et l'identité. Voici une version jubilatoire de cette oeuvre transportée dans l'univers de la Fête des Morts au Mexique, travestissement appuyé par le masque du clown. Les Bonnes est bien un conte moderne à la langue cruelle et poétique. Le théâtre dans le théâtre opère ici comme dans un jeu de miroirs d'où l'on ne peut sortir car les deux bonnes sont l'objet d'un double transfert de personnalité dont le jeu est la manifestation : brouillage entre l'illusion et le réel, entre la vie et l'art.

Nouveau !

-36%

dès 16,50€

Affiche de Ici sont les dragons : Première époque

Ici sont les dragons : Première époque

Théâtre du Soleil - Grande salle - La Cartoucherie
Première Époque 1917 : La Victoire était entre nos mains En coproduction avec le TNP - Villeurbanne Avec le soutien exceptionnel, à l'occasion de la célébration des 60 ans du Théâtre du Soleil, de la Région Île-de-France, du Ministère de la Culture et de la Ville de Paris Qui sont ces dragons ? "Nous qui sommes le public de l'an 2024, nous sommes datés. Quand a commencé notre Histoire ? Il y a 3000 ans, hier, par une guerre. L'Histoire-Légende aura toujours commencé par une guerre, une révolution, la fin d'un monde, le commencement d'un monde. La Guerre de Troie et la guerre mondiale. Laquelle ? La première, la seconde, la troisième ? Un empereur massacre un peuple. Un peuple se soulève, fuit. On tue un roi. Un Français ? Ou un Russe ? Ou un Grec ? Avant. Demain matin. De ton temps, Shakespeare, c'était comment ? Selon Shakespeare, nous sommes des mouches pour les dieux. As flies to wanton boys are we to the gods. Ils nous tuent pour s'amuser. Vus par le Théâtre nous sommes des pions sur l'échiquier des Dieux : des soldats et des généraux, des rois, des esclaves, des prophètes, des mères et des orphelins, des ogres et des gibiers humains, des... L'Histoire est un cauchemar qui nous dépose sur la rive d'un autre rêve. La plupart du temps millénaire, ce nouveau rêve est un cauchemar qui répète son scénario de fatalités et de résurrections. Les continents sont baignés de sangs. Il y a toujours de nouveaux personnages mythologiques, les masques changent, les férocités se modernisent. Qui sont ces dieux bouchers ? Non, ce ne sont pas seulement des " garçons espiègles ", ces hommes qui tuent pour démontrer leur violente divinité. Tous les jours nous prononçons leurs noms avec effroi et stupéfaction. Tous des Personnages hurleurs, sous leurs noms de masques, ces orateurs diaboliques s'enivrent de leurs propres paroles incendiaires. Dictateurs, chefs, tyrans totalitaires, mangeurs d'humains, cyclopes aveugles, peintres ratés, faux poètes, grands seulement par leur ambition illimitée, ils ont les armes, champions olympiques dans la pratique du Mensonge. Aujourd'hui nous les appelons l'un Poutine, ou l'autre Dragon là-bas, vous savez, Trump ? Ah, Trump oui, et celui-là ? C'est Hitler. Crois-tu vraiment, Shakespeare, qu'ils ne nous tuent que pour s'amuser. Ils veulent nous exterminer. Nous effacer de la Terre et de la mémoire. Car ces monstres sanguinaires, ce sont des hommes, c'est incroyable. C'est pour ça qu'ils nous fascinent. Ils sont incroyables et ils sont toujours là, les Grands Cruels, les Führer, Lénine, Staline, -tine, -nine, -line, -tine. Ce sont des mortels et ils veulent notre mort ! Nous ne comprenons pas pourquoi, comment, quel est le secret de leur pouvoir. Seuls, mais entourés de fascinés. Mais dans chaque pièce s'avance le miracle, là où règnent les Grands Mégalomanes se dresse un tout petit poète, un soldat de la vie, un géant par l'esprit, un fidèle au génie du droit humain, un sans peur et sans hésitation, les héros à l'humour tout-puissant, les Churchill et autres Inébranlables, et ce sont eux qui écrivent l'Histoire vraie des vainqueurs de la haine. Et dans la Voix du Théâtre, après l'asphyxie et le poison, résonnent leurs voix." - Hélène Cixous, auteure de la pièce

Nouveau !

-56%

dès 16,50€

Affiche de L'intranquillité

L'intranquillité

Le 100ecs
" Le poète est multiple et seul. Dans cette malle de songes s'éprouve l'inanité de l'expérience de la vie. Le poète est convaincu que seul subsistera son rêve car il est plus intense et plus vrai que la réalité. L'action est l'écriture, le bruit est le silence, la lumière est la bougie ou la lampe à pétrole dans l'odeur âcre de sa chambre, si petite et qui contient tant de vies. Conscient de l'oeuvre qu'il crée, il n'a nul besoin de la publier ni de la mettre en forme. Sur le plateau, nous ressentirons l'étroitesse et l'infini. Parfois l'acteur est confiné, parfois il semble perdu dans le cosmos théâtral. Faire entendre Pessoa aujourd'hui, c'est faire entendre la force du rêve, l'acte intérieur. " Jean Paul Sermadiras -- Lumières : Jean-Luc Chanonat Composition & création sonore : Pascale Salkin Costumes : Cidalia da Costa Mise en scène et adaptation : Jean-Paul Sermadiras Traduction : Françoise Laye Vidéo : Ludovic Lang Projet soutenu par l'Adami Déclencheur Théâtre Spedidam

Nouveau !

-20%

dès 18€

Affiche de Les asperges à Rommel

Les asperges à Rommel

Théâtre de l'Epée de Bois - Cartoucherie
Un désir de fouiller aux racines de nos cultures, de faire vivre le souvenir. La mission du théâtre en temps que lieu de témoignage s'en trouve encore renforcée. L'homme, la casquette sur la tête, finit d'essuyer la vaisselle en chantonnant. La femme entre, vêtue d'une blouse bleue, un colis à la main. Dans le colis, des oeufs, des pommes... : "Vous emmènerez çà chez vous." L'homme débouche une bouteille de cidre pendant que sa femme s'assied à la table. Louis et Yvette, agriculteurs normands, ont vécu dans leur quotidien cette guerre qui les a séparés. Louis a été cinq ans prisonnier dans un "Stalag" de Berlin, où il a appris l'obéissance. Pour "s'évader", il chantait en lavant son linge . Pendant ce temps, sa femme, restée seule avec le petiot, s'occupait de la ferme, trouvait des combines pour s'en sortir. Au retour de son mari, elle a gardé le pouvoir qu'elle avait assis pendant ses années d'absence. Quant à Louis, il continue à chanter dans les champs pour ses vaches. Pendant une heure, ils racontent et chantent leur guerre, de la mobilisation à la libération. Les anecdotes, les chansons de l'époque, les peurs, les joies... La force de l'évocation restitue le passé, lui donne chair, et nous plonge dans une période marquante de notre siècle. Avec ce spectacle, nous intéressons et rassemblons un public de plusieurs générations. Il évoque chez chacun un écho ou une curiosité, rappelle un air "zazou" à une de nos aînées... Quand aux adolescents, quoi de plus concret qu'un récit de vie pour illustrer une période étudiée en classe.

Nouveau !

-25%

dès 19,50€

Affiche de Rocket Comedy Club

Rocket Comedy Club

Cotte 23
Une ambiance de stand-up de l'espace. Les artistes émergents de la scène francophone. Au coeur du quartier Bastille. Tous les mercredis à 20h! On te conseille de monter à bord ! (En cas de match du PSG, la soirée est avancée au mardi précédent) À savoir : - Consommation obligatoire et sortie au chapeau. - Spectacle déconseillé aux moins de 12 ans. - La représentation se situe au sous-sol du bar le Cotte 23 sans accès PMR.
Icone d'applaudissement

10/10 (27 avis)

dès 2€

Affiche de Odyssée par les Étoiles du Cirque de Pékin - Création et mise en scène Alain M. Pacherie

Odyssée par les Étoiles du Cirque de Pékin - Création et mise en scène Alain M. Pacherie

Nouveauté
Chapiteau Cirque Phénix à Paris
Il y a plus de 5000 ans, la Chine inventait les arts de l'acrobatie. Aujourd'hui, avec Odyssée, le Phénix et Alain M. Pacherie les réinventent dans un spectacle sensationnel universel signé par les Étoiles du Cirque de Pékin, artistes virtuoses mondialement reconnus. Les artistes déploient toute la puissance de leur art dans une mise en scène totalement repensée : Des décors spectaculaires et immersifs Des costumes aux couleurs éclatantes Des musiques électrisantes entre tradition et modernité Des numéros à couper le souffle qui repoussent toutes les limites Un style moderne, une expression renouvelée. Dès les premières minutes, Odyssée frappe fort : un tableau de neuf minutes rend hommage à l'une des plus grandes icônes pop de la planète, revisitant l'un des clips les plus vus au monde à travers une performance acrobatique d'une intensité rare. Une claque visuelle et émotionnelle qui captive petits et grands. Laissez-vous emporter dans un voyage acrobatique unique, entre puissance, poésie et modernité.

Nouveau !

dès 25€

Affiche de Victor Hugo et nous trois

Victor Hugo et nous trois

Théâtre de l'Epée de Bois - Cartoucherie
Nous étions jeunes. Nous le sommes encore, bien sûr ! Dans notre tête, notre coeur, notre âme. Pourtant, bien des années sont passées depuis la création de ce spectacle. Ce fut dans les années quatre-vingt, à l'initiative d'Alain Mollot, le metteur en scène et directeur du Théâtre de la Jacquerie. Maryse Leroux avait fait le choix des textes. Le spectacle s'appelait alors Un oeil profond dans l'ombre et nous l'avons beaucoup joué, en France et même à l'étranger. En 1991, nous sommes partis en tournée au Zaïre, actuel Congo. Beaucoup de gens que nous avons côtoyés alors — spectateurs, participants de tous âges aux ateliers que nous donnions, qui faisaient des kilomètres à pied, en l'absence absolue de transports en commun, pour découvrir le spectacle — ont disparu. Des émeutes, des coups d'État les ont balayés de la surface de la Terre et depuis, la guerre sévit. L'écho de leurs voix scande encore dans nos mémoires : " Je misère, tu misères, il misère, nous miserons... " à l'issue d'un exercice sur un texte de Les Misérables. " Ce que Victor Hugo raconte, nous le vivons ici chaque jour ", nous disaient-ils et elles en éclatant d'un rire joyeux. Car malgré toute la misère du monde, c'est l'humour qui régnait, cet humour de chaleur et de rage qui foudroie les pires démons. Alain Mollot et Maryse Leroux sont partis rejoindre Victor Hugo depuis quelques années déjà. Nous avons retrouvé les textes, nous nous sommes retrouvés, nous avons retravaillé la mise en scène, à trois. Outre le plaisir de rejouer ensemble, nous découvrons la nécessité de reprendre la parole de Victor Hugo : que pouvons-nous faire, nous, ni politiques, ni militants acharnés, ni assistants sociaux, ni médecins ni... sinon arpenter les scènes, incarner poètes et voyous, monstres et innocents ? Et résister à la folie de ce monde avec notre arme : le théâtre. Nous voulons faire entendre autre chose que le bruit des armes, nous voulons par le jeu consoler, émouvoir, faire réfléchir. Voilà pourquoi nous sommes à nouveau sur les routes, avec Gwynplaine, Fantine, Valjean, Zubiri... Et avec celles et ceux qui, aujourd'hui comme hier, luttent pour que la paix et la beauté règnent sur cette planète.

Nouveau !

-25%

dès 19,50€

Rien à l’affiche ici pour l’instant… mais ça arrive vite 👀

À propos des sorties dans le 12ème arrondissement de Paris

Envie de découvrir les spectacles dans le 12ᵉ arrondissement de Paris ?
Situé à l’est de la capitale, ce quartier dynamique combine grands lieux de spectacle, espaces verts et activités culturelles. Entre grandes salles de concert, théâtres et promenades urbaines, les sorties dans le 12ᵉ arrondissement attirent chaque année un public varié.
Des concerts internationaux aux spectacles plus intimistes, le quartier propose une programmation artistique riche.
Entre concerts, théâtre, spectacles et activités culturelles, tu trouveras facilement une sortie à faire autour de Bercy, de l’Opéra Bastille ou du Bois de Vincennes.

📜 Histoire du 12ᵉ arrondissement de Paris
Le 12ᵉ arrondissement s’est développé au XIXᵉ siècle avec l’urbanisation de l’est parisien et l’arrivée du chemin de fer à la Gare de Lyon. Longtemps quartier populaire et industriel, il s’est transformé progressivement au cours du XXᵉ siècle.
La création du Palais Omnisports de Paris-Bercy (aujourd’hui Accor Arena) dans les années 1980 marque une étape importante dans l’identité culturelle du quartier, qui devient un lieu majeur pour les concerts et grands spectacles.
Aujourd’hui, le 12ᵉ arrondissement mêle patrimoine historique, grands équipements culturels et espaces verts.

🔎 Que voir en ce moment dans le 12ᵉ arrondissement de Paris ?
✔ Des concerts et grands spectacles
✔ Des pièces de théâtre et spectacles contemporains
✔ Des événements culturels et musicaux
✔ Des activités et visites autour de Bercy et du Bois de Vincennes
✔ Une programmation artistique variée toute l’année
Le quartier est particulièrement animé lors des grands concerts et événements à Bercy.

🎭 Les théâtres et salles de spectacle du 12ᵉ arrondissement
Le 12ᵉ arrondissement accueille plusieurs lieux majeurs du spectacle parisien.
Parmi les principaux endroits où voir un spectacle :
  1. L’Accor Arena (Bercy Arena), grande salle parisienne qui accueille concerts internationaux, spectacles et événements sportifs
  2. L’Opéra Bastille, grande scène nationale dédiée à l’opéra et au ballet
  3. Le Théâtre de l’Opprimé, lieu engagé dédié au théâtre contemporain
  4. La Cartoucherie de Vincennes, grand pôle du théâtre contemporain installé dans le Bois de Vincennes, qui accueille notamment le Théâtre du Soleil, le Théâtre de la Tempête et le Théâtre de l’Épée de Bois.
  5. Les salles de spectacle et lieux culturels autour de Bercy et Bastille
Ces lieux contribuent à faire du 12ᵉ arrondissement un quartier important pour les spectacles et les concerts à Paris.

🏛️ Les monuments incontournables à visiter dans le 12ᵉ arrondissement
Le quartier possède également plusieurs sites emblématiques.
Parmi les lieux incontournables :
  1. Le Bois de Vincennes, l’un des plus grands espaces verts de Paris
  2. Bercy Village, ancien quartier de chais transformé en lieu culturel et commerçant
  3. La Gare de Lyon, gare historique du XIXᵉ siècle
  4. La Coulée verte René-Dumont, promenade urbaine célèbre
  5. Le parc de Bercy, grand parc moderne de l’est parisien
Ces lieux peuvent être découverts lors de promenades ou de visites guidées du quartier.

🎟️ Activités et sorties à faire dans Paris 12
Le quartier propose une grande variété d’activités culturelles :
  1. concerts et grands spectacles
  2. spectacles de théâtre et créations contemporaines
  3. événements musicaux et festivals
  4. promenades et visites du Bois de Vincennes
  5. activités culturelles autour de Bercy Village
C’est un quartier idéal pour combiner spectacle et activités en plein air.

🔥 Les meilleures sorties dans le 12ᵉ arrondissement en ce moment
Sur cette page, tu peux retrouver :
🏆 le Top résa’ des spectacles les plus demandés
⭐ le Top avis des spectacles les mieux notés
💸 les meilleures promos disponibles
⏰ les sorties à voir ce soir
🆕 les nouveautés à découvrir

Que faire dans le 12ᵉ arrondissement de Paris ?
Tu peux assister à un concert à l’Accor Arena, voir un spectacle à l’Opéra Bastille ou te promener dans le Bois de Vincennes.

Quels lieux de spectacle se trouvent dans le 12ᵉ arrondissement ?
Le quartier accueille notamment l’Accor Arena, l’Opéra Bastille et le Théâtre de l’Opprimé.

Peut-on voir un spectacle dans Paris 12 ce soir ?
Oui, plusieurs salles et lieux culturels proposent spectacles et concerts régulièrement.

Que visiter dans le 12ᵉ arrondissement ?
Le Bois de Vincennes, Bercy Village, la Gare de Lyon et la Coulée verte font partie des lieux incontournables.