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Que faire dans le 12e arrondissement ?

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Matin 9h - 12h
Après-midi 12h - 18h
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Affiche de Jeu de piste en autonomie : le mystère la commode du Faubourg Saint Antoine | par Balade-toi

Jeu de piste en autonomie : le mystère la commode du Faubourg Saint Antoine | par Balade-toi

Métro Ledru-Rollin
M. De Groot a retrouvé une commode du XVIIIème siècle chez un antiquaire. Elle était de bonne facture et très ouvragée mais en très mauvais état. En la restaurant, il a découvert un compartiment secret. Sur un des bords en bois du compartiment un message énigmatique à moitié effacé y était gravé. Il semble que ce meuble contienne un mystérieux secret. A vous de trouver lequel. Sillonnez le quartier du Faubourg-Saint-Antoine pour déchiffrer le message, recomposez le passé de la commode et percez son secret. Nous précisons que ce scénario mêle des faits historiques et une histoire fictive. La commode par exemple est fictive mais certains personnages évoqués ont effectivement existé. Principe du jeu : Il s'agit d'un jeu de piste en autonomie pour découvrir Paris en s'amusant. Des fichiers questions et réponses sont à votre disposition. Vous les téléchargez. Puis vous vous rendez, entre amis, en famille, entre collègues ou seul, au lieu du départ indiqué sur le billet et vous répondez aux questions du fichier questionnaire en suivant les indications d'orientation qui y figurent. Enfin, comparez vos réponses à celles du fichiers réponses. Et surtout, amusez-vous ! À Savoir : Le lieu de départ du jeu sera mentionné sur votre contremarque après achat. Une place suffit pour télécharger les documents pour tout le groupe, il n'est pas nécessaire d'en acheter une par personne. Ce jeu est en autonomie, une fois les fichiers téléchargés, vous pouvez le faire quand vous le voulez.
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10/10 (1 avis)

-50%

dès 5,95€

Affiche de Eros-Hypnos, otwarta brama : processus créatif

Eros-Hypnos, otwarta brama : processus créatif

Théâtre Elizabeth Czerczuk
Entrez dans le processus créatif d'Eros-Hypnos, otwarta brama, un spectacle vertigineux imaginé sous la forme d'un diptyque. Retrouvez la première partie, Eros, ainsi que des scènes choisies d'Hypnos qui explorent la liminalité, thème de cette saison au T.E.C. La nouvelle création d'Elizabeth Czerczuk, Eros-Hypnos, otwarta brama, est un spectacle chorégraphié avec une formation musicale en live et une vingtaine d'artistes, comédiens, danseurs et musiciens sur scène. Eros-Hypnos, otwarta brama dit la démesure de l'amour, son élan et son intemporalité ; il ouvre aussi sur des régions insoupçonnées où la mort n'a pas le dernier mot, et où la vie n'est pas une négation de la mort mais un espace de métaphysique et de résilience. Ce diptyque puise dans la tradition littéraire polonaise. Les courants du romantisme et du symbolisme s'y renouvellent, dans une forme originale qui cherche ses contours au sein d'un dramaturgie du corps.
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8/10 (9 avis)

dès 12,95€

Affiche de Les beaux draps

Les beaux draps

Théâtre de l'Epée de Bois - Cartoucherie
De la femme que je suis à la clowne qui vit en moi, quelle est la frontière ? Solo de clown(e) contemporain... ou contemplatif. Parler du corps, du dedans, de ce qui le traverse et de ce qui en sort. Parfois ça déborde et c'est gênant. Ça ne sera pas que drôle, c'est dur et doux, sale et beau, sensible et sauvage. Prohöck Niak découvre son corps vivant et changeant au fil des saisons. Elle nous convie au spectacle de ses bouleversements corporels qui donnent à voir son intimité physique, à la fois singulière et universelle. De métamorphose en métamorphose, elle se découvrira elle-même grandie. Prohöck : condiment cambodgien à base de pâte de poisson fermenté. Répugnant par sa forte odeur mais essentiel pour révéler les saveurs. Niak : il faut en avoir pour faire ce que nous aimons. Le spectacle plonge dans l'intimité du corps féminin et des différentes métamorphoses qu'il peut traverser tout au long d'une vie (la naissance, la découverte de son propre corps, les premières règles, les désirs naissants, la grossesse, l'accouchement, l'avortement, la vieillesse... Concernant la communication du spectacle, il importe de ne pas en dire trop afin de laisser place à la polysémie dans l'interprétation. Le sujet est traité de façon métaphorique et symbolique justement pour permettre cela. À aucun moment, la clowne ne nomme explicitement ce qui lui arrive. Chaque évènement corporel se vit comme une découverte naïve.
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10/10 (2 avis)

-36%

dès 16,50€

Affiche de Hippolyte

Hippolyte

Théâtre de l'Epée de Bois - Cartoucherie
Entre pression sociale, relations toxiques et quête identitaire, Hippolyte révèle la fragilité humaine face aux choix impossibles. Une tragédie classique qui résonne follement avec nos tempêtes actuelles. Alors que son mari, Thésée, a disparu de la scène publique, les fragiles repères de Phèdre se brouillent définitivement. Celle qui fût solaire et brillante autrefois se retrouve à présent prisonnière d'un mariage qui n'en a que le nom. Dévorée par l'amour qu'elle porte à Hippolyte, fils de Thésée, la jeune femme s'enlise dans un conflit intérieur où la passion se heurte à la morale. Comment alors ne pas se laisser manipuler ? Poussée par les murmures de sa nourrice, elle avoue son amour à Hippolyte. Le jeune homme porté par une vertu sans faille ou, peut-être, par des désirs indicibles, la repousse sans ménagement. Un mensonge dévastateur déclenche alors une spirale d'accusations, de colère et d'injustice scellant le destin d'Hippolyte mais aussi celui des autres protagonistes. Portée par une mise en scène et une scénographie résolument contemporaines, cette réinterprétation d'Hippolyte est une invitation à découvrir ou redécouvrir le théâtre classique, à se laisser porter par la beauté de la langue et la puissance des passions incontrôlables.

Nouveau !

-36%

dès 16,50€

Affiche de 1. 2. 3. Tchekhov !

1. 2. 3. Tchekhov !

Théâtre de l'Epée de Bois - Cartoucherie
Bienvenue dans l'univers des comédies brèves d'Anton Tchekhov, où le comique se moque du tragique, où personne ne s'écoute vraiment, et où la vie ressemble à une mauvaise pièce de théâtre qu'on serait condamné à jouer jusqu'au bout... Excessif, grotesque, touchant, insupportable – terriblement humain. Trois effondrements spectaculaires... Le chant du cygne Un vieux comédien ivre se réveille au milieu de la nuit dans son théâtre. Il comprend : sa vie entière n'a été qu'une comédie ratée. Tragédien malgré lui Un fonctionnaire, transformé en esclave domestique, croule sous les demandes de son entourage. Martyr du quotidien, il est bien décidé à en finir... Duel Deux hommes se détestent jusqu'au duel. Mais savent-ils seulement pourquoi ils se battent ? L'honneur ? L'ennui ? Une farce métaphysique où deux visions du monde s'affrontent.

Nouveau !

-36%

dès 16,50€

Affiche de Amok

Amok

Théâtre Elizabeth Czerczuk
Ce spectacle chorégraphié, avec une formation musicale en live et une vingtaine d'artistes sur scène, explore l'aliénation psychique dans un décor renversé où s'effacent les frontières. Pourquoi fallait-il qu'il se retourne ? Au T.E.C., AMOK – Sois toujours mort en Eurydice renouvelle le mythe d'Orphée et Eurydice pour en faire un récit bouleversant d'amour et de mort. Les célèbres sonnets de Rilke y diffusent leur souffle mystérieux, déposant des mots énigmatiques sur des scènes à la limite du fantastique, à moins qu'elles ne soient hallucinées, creusant encore les profondeurs du mythe. Une dramaturgie du corps, dansée et musicale, propre au T.E.C. puise dans des références majeures de l'art théâtral pour un spectacle étourdissant mais rigoureux, infiniment généreux de sensations. Cosmopolite, immersive, contemporaine, cette création d'Elizabeth Czerczuk nous saisit autrement qu'une suite de répliques en langue française. "Où est sa mort ? Vas-tu composer ce récit, avant que ta chanson ne se perde, engloutie ? Où sombre-t-elle, hors de moi ?... Presque une enfant..." – Rainer Maria Rilke
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10/10 (17 avis)

dès 12,95€

Affiche de Lionel Damei : Mon truc en plumes d'auteur-e-s

Lionel Damei : Mon truc en plumes d'auteur-e-s

Chez Funda - Le Village
"Zizi Jeanmaire, c'est l'ADN de ma vocation de chanteur en mouvement. Reprendre son répertoire me met littéralement en joie. "Mon truc en plumes d'auteur-e-s" c'est tout un festival de belles plumes littéraires et musicales, Aragon, Barbara, Bernard Dimey, Jean Ferrat, Léo Ferré, Brigitte Fontaine, Serge Gainsbourg, Richard Galliano, Claude Nougaro, Valentine Petit et quelques nouvelles chansons personnelles qui viennent éclairer le récital. Lui donner un sens. Une raison d'être et de vivre sur scène." - L.D "Un hommage d'une grâce infinie, où la voix de Damei devient souffle, regard, geste, mémoire... et où l'ombre flamboyante de Zizi s'invite à nouveau sur scène. Lionel Damei ne se contente pas d'interpréter, il tisse un portrait vibrant, nuancé, presque tactile de l'artiste disparue. Avec élégance, pudeur et passion, il donne vie à un répertoire façonné par de grandes plumes (Louis Aragon, Marcel Aymé, Bernard Dimey, Serge Gainsbourg, Claude Nougaro, Brigitte Fontaine...) et enrichi par ses propres compositions. Accompagné par l'excellent accordéoniste Nicolas Almosni, dont le jeu, d'une finesse remarquable, épouse chaque inflexion vocale, chaque silence, chaque soupir, le duo fonctionne à merveille : complicité palpable, musicalité partagée et cette rare capacité à s'effacer l'un pour l'autre au profit de l'émotion pure." - Jacques Jarmasson Distribution : Lionel Damei est accompagné par deux excellents accordéonistes : * Noé Clerc, sur la scène Jazz, a reçu de multiples récompenses dont celle de l'accordéoniste de l'année par Jazz Magazine, en 2021 et en 2023, Lauréat du concours Jazz à La Défense, lauréat du concours Jazz à St Germain-des-prés. * Nicolas Almosni est un musicien sensible, sensuel qui transmet à son instrument toutes les couleurs et les nuances de la musique. C'est Sergio Tomassi, son professeur et accordéoniste de Barbara, (du Châtelet jusqu'à son ultime concert à Tours), qui l'a présenté et conseillé à Lionel. Sergio apprécie Lionel le chanteur...

Nouveau !

-12%

dès 14,50€

Affiche de Musiques en héritage

Musiques en héritage

Théâtre de la Tempête - Cartoucherie
C'est comme une veillée autour d'un feu de camp, un moment propice pour raconter des histoires. Mais avec Ludmilla Dabo, c'est sur scène que le feu crépite et ce sont des étincelles musicales qui jaillissent de la mémoire des six interprètes. Des musiciens aguerris, des comédiennes chevronnées mais aussi attention une vraie chanteuse de salle de bains. Tout le monde est invité à partager sa "compilation" personnelle, à plonger dans sa mémoire musicale ! À travers les airs d'enfance qui les ont façonnés, les rythmes entêtants transmis de génération en génération, qu'ils viennent du Sénégal, du Cameroun, de la Réunion, de Bretagne ou de la pure variété française, ces sons les racontent et les débordent, entrent en collision les uns avec les autres et sont repris collectivement pour devenir la bande originale de nos identités, de nos histoires familiales, professionnelles,amoureuses, réelles ou fantasmées. Au carrefour du théâtre et du concert, un tour de chant en forme d'enquête, jalonné de mix et de remix, comme les histoires qui se transforment à force d'être réinterprétées. Des musiques tantôt légères, tantôt graves,transmises le temps d'une soirée pour mieux poursuivre leur route au creux de nos oreilles une fois les micros coupés.

Nouveau !

-57%

dès 10,95€

Affiche de Doux oiseau de jeunesse

Doux oiseau de jeunesse

Théâtre de l'Epée de Bois - Cartoucherie
À San José, dans une chambre d'hôtel, un jeune homme ambitieux et une actrice célèbre mais déchue se retrouvent le temps d'une nuit. Il espère encore percer, elle fuit l'humiliation. Leurs deux solitudes se confrontent, entre illusions qui s'effilochent, marchandages et restes d'espoir. Tennessee Williams explore ici les fractures d'une Amérique des années 50, marquée par le racisme, le puritanisme, le pouvoir patriarcal. Le monde du cinéma hante la pièce comme un mirage féroce. Sur cette toile de fond brutale, il dessine des figures blessées, vibrantes, traversées par le désir, la honte, la rage de ne pas disparaître. Cette mise en scène s'attache à faire entendre la langue sensible et directe de Williams, à laisser vivre les corps, les tensions, les flux de paroles et les silences. Elle cherche à ouvrir un espace de jeu où les contradictions des personnages peuvent exister pleinement : entre colère et tendresse, grandeur et chute, rire et blessure. Là où la réalité rencontre la poésie. Et où, malgré tout, une forme de fraternité d'âmes peut surgir. Amérique des années 50, au bord du golfe du Mexique. Une chambre d'hôtel, un duo étrange : Chance Wayne, encore très séduisant malgré les années, revient dans sa ville natale, sans succès ni avenir, porté par un seul espoir : retrouver Angéline, son amour de jeunesse. Fille d'un politicien local, John Finley, raciste, ambitieux et brutal, elle est désormais tenue à distance, recluse par un père prêt à tout pour protéger sa réputation. Chance n'est pas seul. À ses côtés : Alexandra De Carlo, alias Princesse, star vieillissante, fuyant l'écran qui trahit ses traits et la gloire déchue. C'est au creux d'une nuit d'effondrement que Chance l'a recueillie, au pied d'un escalier, avant de l'entraîner avec lui vers le Sud, dans sa Cadillac. Lui rêve de célébrité, elle cherche l'oubli. Leur pacte est en apparence simple : il l'aide à s'effacer et à lui rendre la vie plus douce, elle lui donne les moyens de briller. Mais entre alcool, drogue et transactions financières, se noue une relation trouble, mêlant cynisme, désir et solitude. "Quand un monstre en rencontre un autre, il faut bien que l'un dévore l'autre", dira Princesse. Mais à San José, le retour de Chance déclenche une onde de choc. Le gouverneur Finley prépare un meeting. Il veut y exhiber la jeunesse blanche du Sud, enterrer les scandales : l'opération subie par sa fille — causée, dit-on, par une relation passée avec Chance — et le lynchage d'un jeune homme noir qu'il a lui-même orchestré. Finley exige la présence publique de sa fille. Devant son refus, il menace : si Chance ne quitte pas la ville, il sera mutilé. Le meeting vire à l'émeute. Pendant ce temps, à l'écran, le film d'Alexandra triomphe. Son aura, qu'elle croyait flétrie, redevient iconique. Elle retrouve assurance, vanité, pouvoir. Elle offre à Chance une issue : fuir avec elle. Mais il refuse. Chance reste. Seul, vide, en bout de course. Il a tout perdu : l'amour, la jeunesse, ses illusions. "Notre ennemi à tous, c'est le Temps", dira-t-il en dernier. Et il attend, sans fuir, que la violence du monde s'abatte sur lui.
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10/10 (19 avis)

-36%

dès 16,50€

Affiche de Rhinocéros

Rhinocéros

Théâtre La Camillienne
Une vaste comédie absolument dramatique qui n'a vraiment, mais alors vraiment rien à voir avec nous. En quelques mots : Bérenger, un garçon normal a priori, rejoint son ami Jean à la terrasse d'un café aprés une nuit bien arrosée. Soudain passe un rhinocéros. Et il ne s'agit que du premier. Un chef d'oeuvre du théâtre de l'absurde que nous avons urgemment envie de partager avec vous.

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dès 15€

Affiche de Le secret d'Amalia

Le secret d'Amalia

Théâtre de l'Epée de Bois - Cartoucherie
Olga fait l'éloge d'Amalia à K., pour avoir déchiré la lettre de Sortini, haut fonctionnaire au Château, qui l'intimait de se donner à lui. K. reconnaît que le geste de refus intuitif d'Amalia est singulier, tout en ne sachant plus si ce geste a été sage ou fou, héroïque ou lâche : "Amalia tient ses raisons cachées au plus profond de son coeur ; personne ne les lui arrachera."

Nouveau !

-36%

dès 16,50€

Affiche de Match d'improvisation théâtrale des Malades de l'Imaginaire

Match d'improvisation théâtrale des Malades de l'Imaginaire

La Camilienne
Chaque premier samedi du mois, les Malades de l'Imaginaire reçoivent une nouvelle équipe pour un affrontement amical. Chaque mois, une nouvelle équipe est au programme, directement venue d'une nouvelle ville... ou d'un nouveau pays ! Rien n'est écrit, rien n'est préparé... tout est Improvisé ! Ce n'est pas du théâtre et ce n'est pas du sport : c'est les deux à la fois ! Dans une mise en scène inspirée du cérémonial des matchs de hockey, deux équipes de 5 improvisateurs se mesurent amicalement autour de thèmes élaborés et tirés au sort par l'arbitre. Et les spectateurs votent pour l'équipe qu'ils préfèrent !
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10/10 (3 avis)

-100%

dès 2€

Affiche de Ici sont les dragons : Intégrales

Ici sont les dragons : Intégrales

Théâtre du Soleil - Grande salle - La Cartoucherie
Un grand spectacle populaire inspiré par des faits réels, en plusieurs époques Une création collective du Théâtre du Soleil en harmonie avec Hélène Cixous, dirigée par Ariane Mnouchkine Arma Vir umque Cano "Je chante les armes et les hommes (1) 1917, 1918, 1938, 1939, 2001, 2022, 1940, 1945... Il y a des dates qui ne s'effacent pas, il y a des siècles qui ne passent pas, qui n'en finissent pas de faire trembler le monde, de troubler les générations, ne sommes-nous pas toujours dans les années 20, bientôt dans les années 30. Quelles années 30 ? Celles du deuxième millénaire. Des chiffres qui rougeoient comme des bûchers il y a des noms de villes ou de lieux qui sont comme des monuments, Munich, Yalta, Dunkerque, Stalingrad, Nuremberg, Pearl Harbour, Austerlitz, Auschwitz, résonnent comme des monuments de la mémoire des mortels. Les mortels ! Il y a ceux qui meurent, ces populations, ces nations, ces êtres, ces acteurs, ces personnages, qui nous ressemblent, auxquels nous ressemblons, que nous, mortels, sommes peut-être. Et il y a ceux qui donnent la mort, ces mortels qui infligent et qui tuent. Ceux qui volent, et tuent la mort. – Vous dites " Munich " ? – Vous dites Hitler, Mussolini, l'Angleterre, vous dites la paix – la guerre, ou Chamberlain, ce que Shakespeare appelle coward, la Tchécoslovaquie, le monde. Ce que fait notre théâtre, cet art de mettre au présent ses forces de vie, c'est donner corps, souffle, voix, lieu, aux événements qui palpitent encore derrière ces noms, aux batailles des armes et des âmes Vous dites lâcheté et simultanément espoir, résistance et ignorance, léthargie et coups de théâtre ou de tonnerre. Munich, une antonomase (2) de l'état d'esprit de toute une époque, d'une tendance à la mort, et plus qu'une antonomase. Munich c'est-à-dire l'Occasion manquée par l'Angleterre d'affirmer sa grandeur de nation, victorieuse hier du plus grand des empereurs. C'est comme si un jour de 1938 Waterloo coulait dans les tréfonds de Munich : quelques mots, quelques syllabes, et c'est la poésie cruelle dont la Guerre fait entendre les accents : sur la petite scène, l'opéra de l'humanité. Une métaphore sournoise : pendant " la Nuit des Longs Couteaux " il paraît que Hitler, l'auteur au secret d'un massacre sauvage, assiste à Bayreuth à une représentation de Parsifal. Puissance surhumaine des mots porteurs de meurtre et de trahison ! Nous qui assistons au " spectacle ", nous sommes médusés par la formidable portée du Théâtre. (...)

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dès 43€

Affiche de Les Morts ne racontent pas d'histoires

Les Morts ne racontent pas d'histoires

Théâtre Traversière
À la fin de la guerre, Benjamin Hornigold, ancien corsaire au service de l'Angleterre, se retrouve abandonné par la Couronne, sans but ni revenus. Avec son équipage, il poursuit alors les attaques en mer des Caraïbes, abordant navires et officiers. Opposés à la cruauté des capitaines, ils libèrent les marins soumis à des conditions inhumaines et leur offrent de rejoindre leurs rangs. Sans le savoir, leurs actes les font basculer dans l'univers de la piraterie. Hornigold devient ainsi l'une des figures marquantes de cette époque troublée, entre quête de justice et tentation du pillage.

Nouveau !

-35%

dès 9,95€

Affiche de Le Barakiff Comedy Club

Le Barakiff Comedy Club

Le Bar À Mines
Le Barakiff Comedy Club est le lieu d'humour le plus intimiste de Paris. Situé à Bastille, il a lieu tous les jeudis et accueille aussi bien des artistes reconnus que la nouvelle génération de l'humour francophone. Venez en avance afin de profiter des cocktails du bar, avec ou sans alcool, et des planches puis rejoignez une pièce quasi-secrète aux briques apparentes pour profiter d'une heure de spectacle. Que vous soyez un habitué des soirées stand-up ou simplement à la recherche d'une expérience divertissante, le Barakiff Comedy Club comblera vos attentes. Réservez dès maintenant et découvrez le plateau d'humour le plus intimiste de Paris.
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10/10 (6 avis)

dès 1€

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À propos des sorties dans le 12ème arrondissement de Paris

Envie de découvrir les spectacles dans le 12ᵉ arrondissement de Paris ?
Situé à l’est de la capitale, ce quartier dynamique combine grands lieux de spectacle, espaces verts et activités culturelles. Entre grandes salles de concert, théâtres et promenades urbaines, les sorties dans le 12ᵉ arrondissement attirent chaque année un public varié.
Des concerts internationaux aux spectacles plus intimistes, le quartier propose une programmation artistique riche.
Entre concerts, théâtre, spectacles et activités culturelles, tu trouveras facilement une sortie à faire autour de Bercy, de l’Opéra Bastille ou du Bois de Vincennes.

📜 Histoire du 12ᵉ arrondissement de Paris
Le 12ᵉ arrondissement s’est développé au XIXᵉ siècle avec l’urbanisation de l’est parisien et l’arrivée du chemin de fer à la Gare de Lyon. Longtemps quartier populaire et industriel, il s’est transformé progressivement au cours du XXᵉ siècle.
La création du Palais Omnisports de Paris-Bercy (aujourd’hui Accor Arena) dans les années 1980 marque une étape importante dans l’identité culturelle du quartier, qui devient un lieu majeur pour les concerts et grands spectacles.
Aujourd’hui, le 12ᵉ arrondissement mêle patrimoine historique, grands équipements culturels et espaces verts.

🔎 Que voir en ce moment dans le 12ᵉ arrondissement de Paris ?
✔ Des concerts et grands spectacles
✔ Des pièces de théâtre et spectacles contemporains
✔ Des événements culturels et musicaux
✔ Des activités et visites autour de Bercy et du Bois de Vincennes
✔ Une programmation artistique variée toute l’année
Le quartier est particulièrement animé lors des grands concerts et événements à Bercy.

🎭 Les théâtres et salles de spectacle du 12ᵉ arrondissement
Le 12ᵉ arrondissement accueille plusieurs lieux majeurs du spectacle parisien.
Parmi les principaux endroits où voir un spectacle :
  1. L’Accor Arena (Bercy Arena), grande salle parisienne qui accueille concerts internationaux, spectacles et événements sportifs
  2. L’Opéra Bastille, grande scène nationale dédiée à l’opéra et au ballet
  3. Le Théâtre de l’Opprimé, lieu engagé dédié au théâtre contemporain
  4. La Cartoucherie de Vincennes, grand pôle du théâtre contemporain installé dans le Bois de Vincennes, qui accueille notamment le Théâtre du Soleil, le Théâtre de la Tempête et le Théâtre de l’Épée de Bois.
  5. Les salles de spectacle et lieux culturels autour de Bercy et Bastille
Ces lieux contribuent à faire du 12ᵉ arrondissement un quartier important pour les spectacles et les concerts à Paris.

🏛️ Les monuments incontournables à visiter dans le 12ᵉ arrondissement
Le quartier possède également plusieurs sites emblématiques.
Parmi les lieux incontournables :
  1. Le Bois de Vincennes, l’un des plus grands espaces verts de Paris
  2. Bercy Village, ancien quartier de chais transformé en lieu culturel et commerçant
  3. La Gare de Lyon, gare historique du XIXᵉ siècle
  4. La Coulée verte René-Dumont, promenade urbaine célèbre
  5. Le parc de Bercy, grand parc moderne de l’est parisien
Ces lieux peuvent être découverts lors de promenades ou de visites guidées du quartier.

🎟️ Activités et sorties à faire dans Paris 12
Le quartier propose une grande variété d’activités culturelles :
  1. concerts et grands spectacles
  2. spectacles de théâtre et créations contemporaines
  3. événements musicaux et festivals
  4. promenades et visites du Bois de Vincennes
  5. activités culturelles autour de Bercy Village
C’est un quartier idéal pour combiner spectacle et activités en plein air.

🔥 Les meilleures sorties dans le 12ᵉ arrondissement en ce moment
Sur cette page, tu peux retrouver :
🏆 le Top résa’ des spectacles les plus demandés
⭐ le Top avis des spectacles les mieux notés
💸 les meilleures promos disponibles
⏰ les sorties à voir ce soir
🆕 les nouveautés à découvrir

Que faire dans le 12ᵉ arrondissement de Paris ?
Tu peux assister à un concert à l’Accor Arena, voir un spectacle à l’Opéra Bastille ou te promener dans le Bois de Vincennes.

Quels lieux de spectacle se trouvent dans le 12ᵉ arrondissement ?
Le quartier accueille notamment l’Accor Arena, l’Opéra Bastille et le Théâtre de l’Opprimé.

Peut-on voir un spectacle dans Paris 12 ce soir ?
Oui, plusieurs salles et lieux culturels proposent spectacles et concerts régulièrement.

Que visiter dans le 12ᵉ arrondissement ?
Le Bois de Vincennes, Bercy Village, la Gare de Lyon et la Coulée verte font partie des lieux incontournables.
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