Drame à Paris
Paris
Drame
Dates
Prix
Promo
🏆 Top résa'
Voir plus
-
11
-
13
Ce soir
Les promos du moment
Voir plus
Les pépites
Voir plus
-
Les Trois soeurs d'Anton Tchekhov
dès 8,95€
-
-
Namouna
dès 8,95€
Les nouveautés
-
Les crapauds fous
dès 4€
-
Les crapauds fous
dès 4€
🏆 Top avis
Voir plus
-
3
-
6
-
12
-
17
Découvrir toute la sélection
Trier par
Je suis Hamlet
Lorsque le spectre de son père lui apparaît, lui révélant avoir été assassiné par Claudius et lui ordonnant de le venger, Hamlet simule la folie pour dissimuler ses intentions et enquêter sur la culpabilité de son oncle. Au château, il profite du passage d'une troupe de comédiens pour leur faire mettre en scène une pièce de théâtre, "Le Meurtre de Gonzague", pour confronter Claudius à son crime. La réaction du roi confirme ses soupçons. Mais Hamlet se trouve pourtant incapable d'agir. L'étrangeté de son comportement plonge la cour dans la perplexité. Mis en cause à mots couverts par Hamlet, Claudius perçoit le danger et décide de se débarrasser de son fantasque neveu...
-31%
dès 16,50€
Hôtel des deux mondes
Théâtre Darius Milhaud
Nul ne se souvient du moment où il a franchi les portes de l'Hôtel des deux mondes, ni ne sait quand il devra en repartir. Dans cet espace hors du temps, l'inattendu règne et l'impossible peut advenir. Huit êtres s'y croisent, se confrontent, rient, se dévoilent et parfois s'attachent. Face à l'attente, chacun est libre d'évoluer... ou de rester inchangé, responsable de sa propre trajectoire. Entre songe et réalité, cette comédie philosophique tisse un suspense délicat où Eric-Emmanuel Schmitt explore encore une fois la quête du sens et fait du mystère non pas une menace, mais une source d'espérance.
dès 12,95€
Ça, c'est l'amour avec Josiane Balasko et Marilou Berry
Top résa
Théâtre des Bouffes Parisiens
Le soir de Noël, Frédérique rend visite à sa fille Mathilde par surprise. "Ça, c'est l'amour" propose une immersion au coeur d'une histoire familiale drôle et bouleversante.
dès 15,50€
Délibération
Le jury composé de 9 personnes se retire pour délibérer et procède immédiatement à un vote: huit votent coupables, or la décision doit être prise à l'unanimité. Le juré qui a voté non-coupable, sommé de se justifier, explique qu'il a un doute et que la vie d'un homme mérite quelques heures de discussion. Il s'emploie alors à les convaincre un par un.
-35%
dès 15,50€
Double fracture
C'est l'histoire du petit Jean-Bastien qui vit en Haute-Saône. Fils de paysan, il a du mal à trouver sa place dans ce monde rural. Alors, avec sa maman, il se raconte des histoires et se réfugie dans les films et les comédies musicales. Mais l'été de ses quatorze ans, sa maman disparaît.
C'est l'histoire de Jean-Bastien qui se retrouve seul. Seul pour confronter son père et un environnement qui ne le comprend pas. Seul pour assumer sa différence et son homosexualité. Seul pour refuser une vie dont il ne veut pas. Seul enfin pour réaliser son rêve.
-39%
dès 13€
Comme s'il en pleuvait
Théâtre des Mathurins
Fabrice et Lisa, un couple sans histoires, découvrent un soir de l'argent dans leur salon. Tous les jours des billets de banque apparaissent, de plus en plus nombreux, comme s'il en pleuvait. D'où vient cet argent ? Qu'ont ils fait pour le mériter ? Cette richesse soudaine est-elle une chance ou une malédiction ?
dès 25€
Doux oiseau de jeunesse
À San José, dans une chambre d'hôtel, un jeune homme ambitieux et une actrice célèbre mais déchue se retrouvent le temps d'une nuit. Il espère encore percer, elle fuit l'humiliation. Leurs deux solitudes se confrontent, entre illusions qui s'effilochent, marchandages et restes d'espoir.
Tennessee Williams explore ici les fractures d'une Amérique des années 50, marquée par le racisme, le puritanisme, le pouvoir patriarcal. Le monde du cinéma hante la pièce comme un mirage féroce. Sur cette toile de fond brutale, il dessine des figures blessées, vibrantes, traversées par le désir, la honte, la rage de ne pas disparaître. Cette mise en scène s'attache à faire entendre la langue sensible et directe de Williams, à laisser vivre les corps, les tensions, les flux de paroles et les silences. Elle cherche à ouvrir un espace de jeu où les contradictions des personnages peuvent exister pleinement : entre colère et tendresse, grandeur et chute, rire et blessure. Là où la réalité rencontre la poésie. Et où, malgré tout, une forme de fraternité d'âmes peut surgir.
Amérique des années 50, au bord du golfe du Mexique. Une chambre d'hôtel, un duo étrange : Chance Wayne, encore très séduisant malgré les années, revient dans sa ville natale, sans succès ni avenir, porté par un seul espoir : retrouver Angéline, son amour de jeunesse. Fille d'un politicien local, John Finley, raciste, ambitieux et brutal, elle est désormais tenue à distance, recluse par un père prêt à tout pour protéger sa réputation. Chance n'est pas seul. À ses côtés : Alexandra De Carlo, alias Princesse, star vieillissante, fuyant l'écran qui trahit ses traits et la gloire déchue. C'est au creux d'une nuit d'effondrement que Chance l'a recueillie, au pied d'un escalier, avant de l'entraîner avec lui vers le Sud, dans sa Cadillac. Lui rêve de célébrité, elle cherche l'oubli. Leur pacte est en apparence simple : il l'aide à s'effacer et à lui rendre la vie plus douce, elle lui donne les moyens de briller. Mais entre alcool, drogue et transactions financières, se noue une relation trouble, mêlant cynisme, désir et solitude. "Quand un monstre en rencontre un autre, il faut bien que l'un dévore l'autre", dira Princesse.
Mais à San José, le retour de Chance déclenche une onde de choc. Le gouverneur Finley prépare un meeting. Il veut y exhiber la jeunesse blanche du Sud, enterrer les scandales : l'opération subie par sa fille — causée, dit-on, par une relation passée avec Chance — et le lynchage d'un jeune homme noir qu'il a lui-même orchestré. Finley exige la présence publique de sa fille. Devant son refus, il menace : si Chance ne quitte pas la ville, il sera mutilé. Le meeting vire à l'émeute. Pendant ce temps, à l'écran, le film d'Alexandra triomphe. Son aura, qu'elle croyait flétrie, redevient iconique. Elle retrouve assurance, vanité, pouvoir. Elle offre à Chance une issue : fuir avec elle. Mais il refuse. Chance reste. Seul, vide, en bout de course. Il a tout perdu : l'amour, la jeunesse, ses illusions. "Notre ennemi à tous, c'est le Temps", dira-t-il en dernier. Et il attend, sans fuir, que la violence du monde s'abatte sur lui.
-36%
dès 16,50€
Novecento
Nouveauté
Théâtre des Mathurins
Pianiste prodige sans passé, il invente sur l'Atlantique une musique jamais entendue, portée par l'océan, les migrations, le jazz et la guerre. Laissez-vous embarquer par cette légende surgie des vagues ! On raconte qu'un bébé fut trouvé dans une boîte à chaussures, sur un paquebot fendant l'Atlantique. On l'appela Novecento. Il n'avait ni origine ni destination. Né entre deux mondes, il ne poserait jamais le pied à terre. Son royaume était le navire, son horizon la mer sans fin. Là, assis devant un piano, il écoutait ce que nul autre n'entendait. Car Novecento n'avait jamais vu le monde, et pourtant il le connaissait mieux que quiconque. À travers les passagers, il devinait les villes, les exils, les joies et les peines. Sa musique ne venait pas de l'apprentissage, mais d'une mémoire plus ancienne, comme si l'océan lui-même parlait à travers ses mains. Le trompettiste nous raconte qu'il jouait quelque chose qui n'existait pas avant que lui ne se mette à le jouer. Sur le Virginian passèrent les rêves d'Amérique, le jazz naissant, la misère, le luxe et le fracas de l'Histoire. Dans cet espace clos, Novecento fait jaillir l'infini. Une légende fragile, suspendue entre l'océan et le silence.
-38%
dès 16,50€
Jerusalem
Nouveauté
Théâtre des Mathurins
Shahid doit quitter sa maison à Jérusalem. Le tribunal a statué : les clefs reviennent à Delphine Lachance, fraîchement arrivée de Montréal et unique propriétaire reconnue. Une décision brutale qui scelle leur rencontre sous le signe du rejet et de la colère. Mais en ce jour d'éclipse solaire, un phénomène inexplicable bouleverse leur affrontement. L'âme de leur deux ancêtres refait surface, les entraînant dans un voyage vertigineux à travers le temps et l'espace. Possédés par ces vies oubliées, Shahid et Delphine traversent les époques, du ghetto de Varsovie aux guerres israélo-arabes, de la Shoah à la Nakba. À travers ces fragments d'Histoire, ils découvrent les douleurs enfouies, les exils forcés, les espoirs brisés, et les liens invisibles qui les relient au-delà des frontières et des générations. Un récit poignant où l'intime rencontre l'universel, où l'Histoire façonne les destins et où la réconciliation émerge, fragile, mais possible...
dès 27€
Luna, le secret de Jean
Théâtre Libre
Tel-Aviv, 1983. Un grand compositeur accepte enfin de parler... et fait resurgir 1943 : une cave allemande, deux prisonniers français, contraints de chanter pour survivre. Porté par les chansons d'Édith Piaf, deux voix masculines et un accordéon, "Luna, le secret de Jean" traverse l'Histoire en un huis clos bouleversant où musique et humour deviennent des armes de survie.
dès 20€
Le cauchemar des muses
Et si nous apprenions que ces figures littéraires étaient lassées de leurs conditions, qu'il était temps pour elles de se libérer avant de sombrer dans l'oubli ? Dans ce huis clos, dix entités mythiques du répertoire théâtral cohabitent et survivent en attendant l'appel de la scène, jusqu'à prendre les choses en main et se révolter contre leurs auteurs. Dans ce chaos tendre et ludique, nous assistons à l'émancipation des garde-fous de nos obsessions.
-35%
dès 15,50€
Drink & Play : Superhero edition!
Curious Creature Productions are back to entertain you with Drink & Play : Superhero edition ! Come see who will save the day in four short brand-new, superhero-themed plays. As always, our generous apéro will be there to fight off your hunger pangs!
-21%
dès 12,95€
Le Colonel Barbaque, une passion africaine
Laurent Gaudé poursuit et achève le parcours de Quentin Ripoll – un des personnages de " Cris " – dans une dérive solitaire sur le fleuve Niger, dernier voyage, dernier cri, dernière danse. Sa parole surgit à l'approche de la mort, animée par une fièvre libératrice, transe des mots qui coule à l'unisson du fleuve. Ripoll revit et revisite ses vies, guerre, colonisation, fraternité, et l'impossible oubli qui le mine. Adaptation d'un des récits de "Dans la nuit Mozambique" (Actes Sud) de Laurent Gaudé.
-50%
dès 11,95€
Un garçon d'Italie
Meurtre, suicide, accident ? La question demeure suspendue, comme un souffle retenu, et ouvre un espace où les certitudes se fissurent pour laisser place à l'intime. Avec Un garçon d'Italie, Mathieu Touzé signe une adaptation sensible et épurée du roman de Philippe Besson, saluée par le Prix de la meilleure adaptation au Festival Rideau Rouge. Plus qu'un récit policier, la pièce est une plongée dans les zones troubles du désir, de l'amour et de la perte. Un théâtre de l'émotion retenue, des silences lourds de sens, où chaque mot devient une trace laissée par ceux qui restent... et par celui qui n'est plus. Sur scène, dans un décor volontairement minimaliste, trois voix se répondent. Celle de Luca, le défunt, qui continue de parler, d'aimer, de douter, comme si la mort n'avait pas interrompu le fil de sa pensée. Celle d'Anna, sa compagne, cherchant à comprendre ce qui lui échappe encore. Et celle de Leo, l'ami secret, porteur d'un amour caché, jamais pleinement avoué. Ensemble, ils recomposent les fragments d'une histoire où la vérité n'est jamais unique, mais multiple, mouvante, profondément humaine. Entre enquête intérieure et récit sensible, la pièce explore avec délicatesse les contradictions des sentiments, les identités amoureuses fragiles, les zones d'ombre que chacun porte en soi. Ce n'est pas tant la mort de Luca qui est interrogée, que la manière dont les vivants tentent de survivre à son absence. Comment accepte-t-on la perte ? Comment fait-on le deuil de ce que l'on n'a pas osé dire, ni vivre pleinement ? La force du texte de Philippe Besson, portée par une adaptation fidèle et incarnée, trouve ici un écho puissant dans le jeu des comédiens. La mise en scène de Mathieu Touzé privilégie l'écoute, la tension intérieure et la circulation de la parole, laissant toute sa place à l'imaginaire du spectateur. Un garçon d'Italie marque également la première création scénique de Mathieu Touzé et de son comédien fétiche Yuming Hey, récemment nommé aux Molières. Ensemble, ils scellent une collaboration artistique née il y a plus de dix ans, fondée sur une recherche commune de justesse, de profondeur et de vérité émotionnelle. Un spectacle poignant et lumineux, qui nous rappelle que l'amour, même tu, même perdu, continue de nous parler longtemps après le silence.
dès 10,95€
Notre-Dame de Paris
Cette adaptation de Notre-Dame de Paris se déroule dans un monde sans époque précise, mais que tout le monde reconnaît. La cathédrale n'est plus un monument figé, elle devient un corps de métal, un bastion vertical, un théâtre de pierre où s'écrase tout ce que l'humanité a d'irrécupérable : la misère, la solitude, le désir, le pouvoir. Il n'y a pas de reconstitution historique ici. Pas de folklore, pas de dentelles, pas de "Gitane romantique". Seulement des hommes et des femmes jetés dans une société qui les dévore. Esmeralda n'est pas une muse. Elle est une survivante. Quasimodo n'est pas une âme pure. Il est un silence. Frollo n'est pas un monstre. Il est un homme brisé. Phoebus n'est pas un héros. Il est un vide. Clopin n'est pas un roi. Il est un misérable. Chaque personnage lutte pour exister dans un monde où la beauté, la morale, la justice ne sont plus que des masques. La pièce se resserre sur six figures principales (Esmeralda, Frollo, Phoebus, Quasimodo, Clopin, Gringoire), épurées à l'os, et traverse leur chute inexorable. L'amour devient une punition. La religion, une pulsion refoulée. La justice, un théâtre d'exécution. Le texte puise dans le souffle d'Hugo, sa rage, ses visions, ses violences, mais est entièrement réécrit. C'est une langue lyrique et brutale, traversée par des métaphores et des silences étouffants. Le style s'inspire du théâtre européen contemporain : ruptures de ton, irruptions de réalisme, adresses au public, silences incarnés, cadrages sonores ou lumineux violents, dans la lignée d'un théâtre à la Ostermeier. Au coeur du spectacle, le désir est politique. Aimer, ici, c'est mettre son corps en jeu dans une société qui nie les pauvres, méprise les femmes, ridiculise les déviants. Ce n'est pas une Esmeralda érotisée que l'on verra, mais une jeune mendiante, coupable d'avoir dansé, livrée aux caprices d'un prêtre en crise, d'un soldat glacial, et d'un peuple aveugle. La cathédrale devient alors le lieu d'un sacrifice païen, où la beauté est pendue, et le silence sonne la fin. Pour un public sensible au théâtre contemporain, pour ceux qui aiment les classiques reconfigurés avec radicalité, pour les amoureux du texte, et ceux qui n'ont jamais vu Quasimodo autrement que dans un dessin animé.
-36%
dès 16,50€
La Soeur de Shakespeare
Pourquoi les hommes boivent-ils du vin et les femmes de l'eau ? Pourquoi un sexe est-il si prospère et l'autre si pauvre ? Quelle sont les conséquences de ces inégalités, pour les ambitions des femmes et dans le travail des artistes ? Ces questions ont été prononcées en 1928 par l'écrivaine anglaise Virginia Woolf ; ces réflexions résonnent encore aujourd'hui comme un choc et une évidence. Alors, pourquoi aucune femme n'aurait pu écrire les pièces de Shakespeare à l'époque de Shakespeare ? Est-ce uniquement parce qu'il est nécessaire d'avoir assez d'argent et de stabilité pour vivre libre, rencontrer et dévorer le monde, et de disposer d'une pièce bien à soi, propice à la concentration et à l'intimité ? Pour tenter d'y répondre, donnons à William Shakespeare une soeur, merveilleusement douée, talentueuse, aventureuse comme lui, réfractaire au mariage et aussi musicienne que les oiseaux. C'est l'histoire de Judith Shakespeare. Deux comédiennes enchevêtrent les destins de Virginia et de Judith, et brossent un tableau des conditions de la vie d'artiste lorsque l'on est une femme, à travers les âges... jusqu'à nous questionner aujourd'hui sur l'héritage laissé par toutes les pages manquantes de l'histoire.
dès 10,95€
Le Rouge et le Noir
Le rouge et le noir ou les mémoires de Julien Sorel. Le récit se fait à travers le personnage de madame de Rénal qui retrouve les mémoires hypothétiques de Julien rédigées lors de son séjour en prison. Elle nous fait revivre le destin pathétique de ce héros romantique, séduisant et dévoré d'ambition dont elle a été éperdument amoureuse. Une construction dramatique exigeante et subtile qui nous tient en haleine de bout en bout : la passion, l'adultère, l'amour filial, la puissance de la morale et la noblesse des sentiments sur un fond romanesque et lyrique très caractéristique de la littérature du XIXème siècle. Une oeuvre majeure et incontournable dont l'adaptation et la mise en scène respecte scrupuleusement le style de l'auteur. Lumières : Georges F. Décors : Héloïse H.
-56%
dès 10,95€
Les Murmures des Oubliés
2025. Julien hérite d'une immense maison... Léguée par un homme qu'il n'a presque jamais rencontré. En fouillant les lieux, il découvre que cette maison n'était pas une simple habitation : c'était un refuge. Dans les années 80, alors que l'épidémie du sida frappe et que l'homophobie fait rage, Victor ouvre sa porte à celles et ceux que le monde rejette : jeunes à la rue, amours clandestines, corps malades, identités invisibilisées. Aujourd'hui, les murs parlent encore. Entre présent et passé, une bande d'amis découvre peu à peu les histoires de celles et ceux qui ont vécu ici. Des voix oubliées qui viennent réclamer une chose simple : être entendues. Les Murmures des Oubliés est une pièce chorale qui raconte ce que signifie appartenir à une communauté, et transmettre ce qu'elle a traversé. Un spectacle sur l'amour, la perte, la résilience et sur la nécessité de ne jamais laisser certaines histoires disparaître.
-29%
dès 10,95€
1978
Dans ses "confidences gesticulées", le comédien-acrobate Hugues Amsler utilise le cirque pour parler d'économie et raconter les crises, de sa naissance en 1978 à aujourd'hui. Entre humour fin, tendresse et pédagogie, 1978 est un seul en scène auto-économico-biographique, où l'artiste, aussi habile avec les chiffres qu'avec les acrobaties, jette un regard à la fois décalé, malicieux et lucide sur notre quotidien, nos mécanismes et nos impasses. Avec une délicieuse auto-dérision, il fait résonner ses turbulences personnelles et familiales avec les grandes tensions économiques mondiales, offrant un spectacle à la fois drôle, émouvant et éclairant.
-45%
dès 5,95€
Les doubles vies de Sarah Bernhardt
Tourbillonnantes et trépidantes, virevoltantes et multiples, spectaculaires et intimes, les doubles vies de Sarah Bernhard forment les facettes du kaléidoscope qui a illuminé les scènes, les salons, les alcôves depuis la Belle Époque jusqu'à nos jours.
Pourtant, la vie de Sarah Bernhardt est une boule à facettes : valse de ses amants, farandole de ses rôles, cancan de ses détracteurs et de ses rivales, pavane de "star internationale", ballet de cette touche-à-tout des arts.
Notre intention est de faire briller, quelques instants, chaque minuscule miroir de cette boule tango pour que s'y reflètent les différents aspects de la vie de cette femme volontaire et inspirée.
Quand même... était sa devise.
-34%
dès 16,50€
Drame à Paris
Ici, tu retrouves une sélection complète d’événements, spectacles et expériences regroupés autour du thème Drame, pour t’aider à trouver rapidement la sortie qui te correspond.
Que tu sois à la recherche d’une idée pour ce soir, demain ou pour les prochaines semaines, cette page te permet d’explorer l’offre disponible à Paris, en un seul endroit.
Cette page met en avant :
⭐ les événements les plus vendus, plébiscités par le public
💬 les spectacles les mieux notés, selon les avis des spectateurs
💸 les promos et bons plans du moment, pour sortir à prix réduit
💎 les pépites, ces propositions plus confidentielles qui méritent d’être découvertes
🆕 les nouveautés, fraîchement arrivées à l’affiche
⏰ les dates les plus proches, pour une sortie spontanée (ce soir ou demain)
Un moyen simple et efficace de repérer ce qui marche, ce qui plaît et ce qui vaut vraiment le coup.
⭐ Pourquoi consulter la page Drame ?
Parce qu’elle te permet de :
✔ découvrir les sorties autour du thème Drame
✔ t’appuyer sur les meilleures ventes et les meilleurs avis de la communauté
✔ profiter des promotions en cours
✔ repérer des nouveautés et des pépites
✔ trouver rapidement une sortie disponible ce soir ou demain
🎟️ Trouve ton prochain événement Drame
Que tu sois curieux, habitué des sorties culturelles ou simplement en quête d’une bonne idée, cette page Drame est là pour t’inspirer.
👉 Parcours la sélection et réserve l’événement qui te ressemble.
Voir plus
Que tu sois à la recherche d’une idée pour ce soir, demain ou pour les prochaines semaines, cette page te permet d’explorer l’offre disponible à Paris, en un seul endroit.
Cette page met en avant :
⭐ les événements les plus vendus, plébiscités par le public
💬 les spectacles les mieux notés, selon les avis des spectateurs
💸 les promos et bons plans du moment, pour sortir à prix réduit
💎 les pépites, ces propositions plus confidentielles qui méritent d’être découvertes
🆕 les nouveautés, fraîchement arrivées à l’affiche
⏰ les dates les plus proches, pour une sortie spontanée (ce soir ou demain)
Un moyen simple et efficace de repérer ce qui marche, ce qui plaît et ce qui vaut vraiment le coup.
⭐ Pourquoi consulter la page Drame ?
Parce qu’elle te permet de :
✔ découvrir les sorties autour du thème Drame
✔ t’appuyer sur les meilleures ventes et les meilleurs avis de la communauté
✔ profiter des promotions en cours
✔ repérer des nouveautés et des pépites
✔ trouver rapidement une sortie disponible ce soir ou demain
🎟️ Trouve ton prochain événement Drame
Que tu sois curieux, habitué des sorties culturelles ou simplement en quête d’une bonne idée, cette page Drame est là pour t’inspirer.
👉 Parcours la sélection et réserve l’événement qui te ressemble.