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Musique classique à Paris

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Affiche de Cherche Piano aqueux pour jouer La Truite de Schubert

Cherche Piano aqueux pour jouer La Truite de Schubert

Orangerie du Parc de Bagatelle
Une schubertiade frappadingue pour un récital loufoque et virtuose. Imaginée par Jean-François Vinciguerra, comédien et artiste lyrique, inspiré des irrésistibles textes de Francis Blanche et Pierre Dac, ce récital nous entraîne dans un univers virtuose, où une symphonie beethovénienne devient un hymne à la Pince à Linge, une Truite taquine celle de Schubert, un air de Figaro soutien aux barbiers en mal de clientèle... pour finir par payer un débit de lait, débit de l'eau à l'addition calculée par Franz Liszt ! Cette folie n'oublie pas de nous inviter à un inquiétant Idylle en Forêt, à la rencontre de la Fille d'un Gangster ou répondre à une question quasi shakespearienne concernant un Carton à Chapeau - tout lien avec un Théorème existant ne serait que pure coïncidence-, qui nous prouve au final que tout Ça tourne pas rond dans ma petite tête pour le plus grand plaisir du spectateur ! À Savoir : L'entrée dans le Parc de Bagatelle, label "jardin remarquable" de la Ville de Paris, est gratuite pour les spectateurs munis d'un billet pour un spectacle des Culturelles de Bagatelle et de son orangerie, qualifiée lieu de prestige de la Ville de Paris.

Nouveau !

dès 17,50€

Affiche de Jodok Cello

Jodok Cello

Folies Bergère
Le 14 mai 2026, le célèbre violoncelliste suisse Jodok Cello se produira sur la scène mythique du Théâtre des Folies Bergère à Paris. Préparez-vous à une soirée où la virtuosité, l'émotion et la magie de la musique live se rencontrent. Révélé au grand public après le soutien inattendu de l'acteur Pierce Brosnan, Jodok Cello est aujourd'hui l'un des artistes les plus fascinants de la scène musicale européenne. Son talent unique, alliant puissance et délicatesse, lui a permis de jouer devant la famille royale du Qatar et de conquérir des milliers de fans dans le monde entier. Chaque concert de Jodok Cello est une expérience sensorielle, une immersion dans un univers poétique où la nature, la lumière et le son dialoguent. À travers ses performances captivantes et ses vidéos artistiques tournées en pleine nature, il nous invite à ressentir l'harmonie entre l'homme et la musique.

Nouveau !

dès 52,95€

Affiche de Liam Dugelay : Études de Chopin

Liam Dugelay : Études de Chopin

Fontaine Culture
Liam Ryan Dugelay, pianiste franco canadien, obtient son Diplôme d'Études musicales au CRR de Paris en piano dans la classe d'Hugues Leclere Il poursuit ensuite ses études en tant qu'artiste en résidence dans la classe de Louis Lortie à la Chapelle musicale Reine Élisabeth et au Conservatoire Royal de Bruxelles (côté flamand) auprès d'Aleksandar Madzar où il obtient sa licence de piano solo. Il étudie actuellement à l'Université des Arts et du Spectacle de Vienne dans la classe d'Avedis Kouyoumdjian. En 2025, il fait ses débuts à l'opéra de Dresde avec les vents solistes de la Staatskapelle de Dresde. Avec le violoniste Leonhardt Baumgartner, il enregistre en live pour la radio bavaroise (BR Klassik on Stage). Il fait ses débuts viennois à l'Erhbar Chamber Music Society et au Konzerthaus Blaibach en collaboration avec le Konzerthaus de Vienne. Il se produit avec chanteurs au musée des beaux arts de Hambourg et Bruxelles ainsi qu'au festival de Stavelot, Schwartsche Villa Berlin... Programme : J.S. Bach - Suite anglaise BWV 811 n°6 en ré mineur Beethoven - Sonate en do majeur op.2 n°3 1er mouvement Bartók - Élégie op.8b n° 1 Chopin - 12 Études op.10

Nouveau !

-27%

dès 11,95€

Affiche de Polyphonies Traditionnelles & Sacrées de Géorgie

Polyphonies Traditionnelles & Sacrées de Géorgie

Eglise Saint-Eugène Sainte-Cécile
Déclaré chef-d'oeuvre du patrimoine culturel par l'UNESCO. Musique entre deux cultures, l'Europe et l'Asie. Ses racines très anciennes remontent à plus de 3 mille ans. Par l'Ensemble Folklorique du Centre culturel d' Ozourguétie, fondé par le célèbre chanteur et grand maître des chants Géorgiens de la région de Gourie Tristan Sikharulidzé. Choeur venu Spécialement de Géorgie "Gouroulébi" pour ce concert unique à Paris et l'Ensemble Vocal Marani.

Nouveau !

dès 2€

Affiche de Bugs Bunny at the Symphony

Bugs Bunny at the Symphony

Le Grand Rex
Venez fêter les 35 ans de ce spectacle légendaire dans le plus grand cinéma du monde : la mythique salle du Grand Rex, le tout pour célébrer le 85e anniversaire de l'irrésistible Bugs Bunny ! Sous la direction de George Daugherty, les 75 musiciens du Yellow Socks Orchestra interprèteront en live les musiques originales de 16 courts métrages d'animations classiques des Looney Tunes pendant leur projection sur grand écran. Vous redécouvrirez des chefs-d'oeuvre d'animation comme Le lapin de Séville, What's Opera, Doc ?, Baton Bunny et Corny Concerto comme vous ne les avez jamais vus et entendus auparavant ! Un court-métrage inédit célébrant les 85 ans de Bugs Bunny ainsi que trois nouveaux Looney Tunes en 3D de Bip Bip et Coyote seront dévoilés pour la première fois en Europe ! Créé par George Daugherty et David Ka Lik Wong, lauréats d'un Emmy Award, ce ciné-concert unique en son genre célèbre à la perfection l'univers loufoque des Looney Tunes, magnifié par la puissance de l'orchestre symphonique ! Les partitions originales de Carl Stalling et Milt Franklyn, inspirées par les plus grands compositeurs classiques comme Wagner, Rossini, Liszt ou Strauss, prendront vie sous les doigts des musiciens du Yellow Socks Orchestra. Véritable pont entre les générations, Bugs Bunny at the Symphony permet aux adultes de revivre les délices de leur enfance tout en faisant découvrir la beauté de la musique classique et de l'animation classique au jeune public. "En regardant les Looney Tunes, nous recevions sans le savoir une formidable leçon de musique classique" rappelle George Daugherty, le créateur du spectacle. Ne manquez pas cette occasion exceptionnelle de redécouvrir Bugs Bunny, Daffy Duck, Elmer Fudd et tous leurs amis s'animer au rythme de l'orchestre ! Embarquez dans cette aventure symphonique inoubliable qui réunit l'animation et la musique classiques et toutes les générations...

Nouveau !

-50%

dès 17,50€

Affiche de Marion Roch

Marion Roch

Le Solo
Marion Roch est une artiste qui chante avec le coeur devant, les mots à vif et une énergie qui bouscule. Autrice, compositrice et interprète, elle mêle chanson française, folk, rock et influences actuelles pour créer une musique profondément incarnée, sensible et viscérale. Après plusieurs années d'expérience comme éducatrice spécialisée — un métier qui a laissé une empreinte forte dans son écriture — Marion transforme les histoires, les fractures et les élans humains qu'elle a croisés en un langage musical qui lui appartient entièrement. Sur scène, elle livre un spectacle intense, hybride, où se rencontrent son timbre singulier, une présence aimantée et une émotion brute qui traverse la salle. Entre douceur et rage, Marion Roch se tient là où l'intime devient universel. Une artiste qui ne triche pas, qui raconte, qui frappe juste.

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dès 20€

Affiche de Les Pianissimes : Krzysztof Michalski et A.Bonnet

Les Pianissimes : Krzysztof Michalski et A.Bonnet

La Scala Paris
L'amitié de Krzysztof Michalski et Antonin Bonnet est née pendant leurs études (brillantes) au Conservatoire National de Paris. Elle s'est illustrée notamment sur la scène du prestigieux Concours International ARD de Münich où ils ont remporté le 2e Prix en 2024. Antonin Bonnet, 24 ans, et Krzysztof Michalski, 22 ans, se retrouve dans le cadre intime et l'acoustique idéale de la Piccola Scala autour de trois chefs-d'oeuvre de la musique de chambre. Programme : Ludwig van Beethoven, sonate pour violoncelle et piano n° 4 en do majeur, op. 102 n° 1 Johannes BrahmsBrahms, sonate pour violoncelle et piano n°1 en mi mineur, op. 38 Francis Poulenc, sonate pour violoncelle et piano

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-21%

dès 24€

Affiche de Chopin par Merwan Mazloum Piano Passion

Chopin par Merwan Mazloum Piano Passion

Eglise Saint Julien le Pauvre
Merwan Mazloum ,Piano Bach - Partita No.2 en do mineur Chopin - Nocturne op.27 no.2 en ré bémol majeur Chopin - Scherzo No.4 op.54 en mi majeur Chopin - Nocturne op.55 no.2 en mi bémol majeur Chopin - Barcarolle op.60 en fa dièse majeur Chopin - Polonaise-Fantaisie op.61 en la bémol majeur Merwan Mazloum est né le 4 octobre 2001 à Strasbourg. Il a débuté l'apprentissage du piano à l'âge de 4 ans avant d'entrer au Conservatoire de Strasbourg à 9 ans. Après avoir obtenu son baccalauréat scientifique mention très bien à 16 ans, il s'est consacré pleinement à la musique. Il a été l'élève d'Amy Lin à Strasbourg, de Pascal Amoyel à Rueil-Malmaison, de Billy Eidi à Paris, et a reçu les conseils de Boris Berman, Cyprien Katsaris, Florent Boffard, Marie-Josèphe Jude ou encore Rena Shereshevskaya lors de masterclasses. En 2016, il a donné son premier récital comportant la troisième sonate de Chopin et Gaspard de la Nuit de Ravel. Piano Talent Series lui a offert l'opportunité de sortir son premier EP à 18 ans comportant les Kinderszenen de Schumann. Merwan a reçu plusieurs distinctions dont le prix national de l'Académie Musicale de France, le premier prix du concours de musique de chambre de l'ABRAPA en trio avec violon et violoncelle, et il est lauréat des fondations Société Générale, Adami et Safran. Après avoir obtenu son DNSPM, son Diplôme d'État de professeur de piano ainsi qu'une licence de musicologie à Strasbourg, il est entré au CNSMD de Lyon en Master dans la classe de Laurent Cabasso et Hélène Bouchez. Passionné de musique romantique, il a réalisé dans ce cadre un mémoire de recherche sur l'emploi de la pédale dans l'oeuvre de Frédéric Chopin. En juin 2024, il est diplômé d'un Master de piano au CNSMD de Lyon en interprétant le premier concerto de Chopin avec orchestre. Il continue de se produire régulièrement en concert tant en solo qu'en musique de chambre et poursuit actuellement la formation au CA de professeur de piano au CNSMD de Paris.

Nouveau !

-18%

dès 22€

Affiche de Virginie Peyral

Virginie Peyral

Les Rendez-vous d'ailleurs
Quartier Japy est une traversée intime entre le piano et la rue. Seule en scène, la pianiste et compositrice Virginie Peyral fait dialoguer le clavier et l'espace urbain, racontant des fragments de vies inspirés des personnages quartier Japy, à Paris. Son piano déploie une écriture narrative et cinématographique, saluée pour sa capacité à "raconter une histoire sans avoir besoin de mots" (Polemyque). Chaque pièce devient un fragment de récit, où "le piano semble porter la narration à lui seul" (Rádio Armazém). Entre silences, pulsations et tensions maîtrisées, la musique évolue comme une bande originale de la ville, tour à tour intime et intense. Une écriture décrite comme "pleine de sensibilité et d'authenticité" (For Play), capable de "transformer le quotidien en poésie, sans jamais forcer l'émotion" (Rádio Armazém). À l'occasion du premier anniversaire de son EP piano solo Quartier Japy, l'artiste retrouve son public au cabaret Les Rendez-Vous d'Ailleurs pour un spectacle incarné, à la frontière du concert et du récit. En fin de concert, Virginie Peyral accueille des invités pour partager la scène. Le rappeur Adeyemi, partie intégrante du projet, interprétera le titre Richard Lenoir, prolongeant ce dialogue entre piano et parole urbaine.

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-29%

dès 12€

Affiche de Concert Commémoratif des Funérailles de Chopin

Concert Commémoratif des Funérailles de Chopin

Eglise de la Madeleine
Programme : " Préludes en Mi et Si mineur ", " Marche Funèbre " de Chopin / Requiem de Mozart Direction : Matthieu Cabanes Choeur Hélios Ephémère On ne sait pas qui décida de l'exécution du Requiem de Mozart aux funérailles de Chopin à l'église de la Madeleine. A onze heures du matin, le 30 octobre 1849, trois mille personnes emplissent l'église, toute drapée de noir. Pendant la montée du cercueil de la crypte, un orchestre joua la Marche funèbre de Chopin dans un arrangement de Napoléon Reber. Puis, l'organiste Louis Lefébure-Wély exécuta les Préludes en mi mineur et en si mineur. A l'issue de la cérémonie retentit le Requiem de Mozart, exécuté par l'orchestre et les choeurs de la Société de concerts du Conservatoire, sous la direction de Narcisse Girard, avec les solistes Pauline Viardot et Luigi Lablache. Dynamique et éclectique, l'orchestre Hélios s'est imposé depuis sa création en 2014. Son directeur artistique, Paul Savalle, favorise l'insertion professionnelle des jeunes musiciens par la pratique d'orchestre. Ainsi, de jeunes diplômés se mêlent aux musiciens d'orchestre, aux chefs et aux solistes expérimentés, dans des conditions de travail optimales. De la musique baroque à la musique contemporaine, les programmes sont variés, le répertoire est à la fois symphonique et choral, l'orchestre s'associant aux choeurs départementaux et régionaux. Grâce à la collaboration avec différents chefs, les musiciens abordent un répertoire très riche en élargissant leur palette d'interprétation. Ils sont tous issus des grands conservatoires français, certains appartenant à un orchestre national. Du quatuor à cordes à l'orchestre symphonique, en passant par l'ensemble de cuivres, l'orchestre élargit toujours son audience en modulant sa composition. La formation " cordes " se produit dans les plus prestigieuses églises de Paris, ce qui permet au public de découvrir un patrimoine architectural très riche. Sa formation à géométrie variable permet à l'orchestre Hélios d'aborder un répertoire très large avec une curiosité passionnée.
Icone d'applaudissement

8/10 (1 avis)

dès 19,50€

Affiche de Chloé Chaume et Paul Montag : De l'ombre à la lumière

Chloé Chaume et Paul Montag : De l'ombre à la lumière

Orangerie du Parc de Bagatelle
Un voyage musical de l'ombre à la lumière : des visions éclatantes des Illuminations de Britten à l'intensité rythmique de Bartók, jusqu'à la poésie rêveuse des Nuits d'été de Berlioz. Programme : Les Illuminations de Britten : I – Fanfare, II – Villes, III a – Phrase, III b – Antique, IV – Royauté, V – Marine, VI – Interlude, VII – Being Beauteous, VIII – Parade, IX – Départ Suite Op.14 de Bartók Les Nuits d'été de Berlioz : I – Villanelle, II – Le Spectre de la rose, III – Sur les lagunes, IV – Absence, V – Au cimetière, VI – L'île inconnue À savoir : L'entrée dans le Parc de Bagatelle, label "jardin remarquable" de la Ville de Paris, est gratuite pour les spectateurs munis d'un billet pour un spectacle des Culturelles de Bagatelle et de son orangerie, qualifiée lieu de prestige de la Ville de Paris.

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dès 17,50€

Affiche de Ensemble Gli Incogniti

Ensemble Gli Incogniti

Théâtre des Champs Elysées
Au programme : Dall'Abaco Concerto à plusieurs instruments op. 5 no 6 Bach Concerto pour deux violons BWV 1043 Concerto brandebourgeois no 3 BWV 1048 Vivaldi Les Quatre saisons, concertos pour violon op. 8 Production Jeanine Roze Production

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-14%

dès 26€

Affiche de Liszt ou les chemins de l'extase

Liszt ou les chemins de l'extase

Salle Gaveau
Inventeur du récital moderne, poète du clavier et voyageur infatigable, Liszt déploie une poésie musicale où chaque note est une invitation au sublime. Si sa ferveur incandescente éblouit, son oeuvre cache une quête incessante de beauté, d'absolu, dans laquelle la musique s'envole pour effleurer le divin. Un itinéraire poétique ou la virtuosité n'est plus une fin, mais un moyen d'atteindre l'ineffable. Conteur hors pair, Franck Ferrand raconte l'Histoire, sur scène comme sur Radio Classique, avec un enthousiasme communicatif et un talent déjà bien connu. Également mélomane passionné et fin connaisseur de la musique classique, il nous raconte au fil de ces concerts les grandes et les petites histoires des compositeurs en compagnie d'un soliste de renom. Le mardi 2 juin 2026, Franck Ferrand vous convie au coeur du romantisme avec le pianiste Roger Muraro, dans un voyage entre ciel et terre, sur les chemins de l'extase. Programme : Sélection d'oeuvres de Franz Liszt (1811-1886)

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dès 16,50€

Affiche de Pianist Nada

Pianist Nada

Les Rendez-vous d'ailleurs
Programme : Autour de la musique d'orgue de J. S Bach transcrite pour le piano par Franz Liszt : Prelude et fugue en La Mineur BWV 543 Prelude et fugue en Do Majeur BWV 547 Prelude et Fugue en Mi Mineur BWV 548 W. A Mozart : Sonate en Fa Majeur K. 332 Allegro Adagio Allegro Assai

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-21%

dès 12,95€

Affiche de J.S. Bach : L'art de la flûte, l'offrande musicale & trios sonates

J.S. Bach : L'art de la flûte, l'offrande musicale & trios sonates

Eglise Saint-Germain-des-Prés - Chapelle de Saint-Symphorien
Quatuor Classik Ensemble David Braccini, violon Vicens Prats, flûte solo de l'orchestre de Paris

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dès 22€

Affiche de Chopin / Schubert / Mozart

Chopin / Schubert / Mozart

Eglise Saint Ephrem
William Winterstin, piano Chopin, sonate n°2 – Schubert, impromptus – Mozart, sonate K. 330

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-29%

dès 23€

Affiche de Ensemble polyphonique de Choisy-le-Roi

Ensemble polyphonique de Choisy-le-Roi

Eglise Saint-Louis-en-l'Île
L'Ensemble Polyphonique continue d'explorer le répertoire romantique pour choeur et orgue. Après la musique française, des oeuvres venues d'Europe Centrale, germanique et tchèque : l'émouvant Stabat Mater de Rheinberger et le théâtral Credo de la Messe en Ré de Dvorak. Des oeuvres qui mettent en valeur les belles couleurs du chant choral. Ce programme est complété par des pièces d'orgue de Mendelssohn, Rheinberger et Dvorak, toutes dans la grande tradition héritée de Jean-Sébastien Bach. Ensemble Polyphonique de Choisy-le-Roi Direction : Laurent Boer Orgue : Jean-Yves Lacorne

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-94%

dès 1€

Affiche de Chopin par Elizabeth Sombart | Piano Passion

Chopin par Elizabeth Sombart | Piano Passion

Eglise Saint Julien le Pauvre
Les Nocturnes de Chopin. Elizabeth Sombart commence l'étude du piano dès l'âge de sept ans. Elle entre au Conservatoire de sa ville natale et se produit pour la première fois en public à onze ans. Après avoir obtenu le premier prix national de piano et de musique de chambre à seize ans, elle décide de quitter la France pour perfectionner son art à Buenos Aires avec Bruno Leonardo Gelber avant de compléter sa formation auprès de grands maîtres tels que Peter Feuchtwanger à Londres, puis Hilde Langer-Rühl à Vienne où elle approfondit un travail sur l'utilisation de la respiration dans le jeu pianistique. Au cours des dix ans qui vont suivre, elle entreprend avec le grand chef Sergiu Celibidache à l'Université de Mayence, des études de phénoménologie musicale qui lui permettront de développer une pédagogie phénoménologique construite sur le principe de base de la réduction de la multiplicité des phénomènes sonores à l'unité. En parallèle à son activité de soliste, Elizabeth Sombart est la fondatrice et présidente de la Fondation Résonnance 2, créée en 1998 et présente dans sept pays (France, Italie, Belgique, Roumanie, Espagne et Liban). Les missions de la fondation sont d'une part "d'offrir la musique classique dans les lieux où elle n'est pas jouée" (hôpitaux, maisons de retraite, instituts pour les personnes handicapées, établissements pénitentiaires, entreprises etc.) et d'autre part, "de créer et de gérer des Ecoles Résonnance", des écoles de piano gratuites, sans examen et sans limite d'âge. Elizabeth Sombart se produit dans le monde entier où les salles de concert prestigieuses l'accueillent 4,5: Théâtre des Champs-Élysées à Paris, Carnegie Hall à New York, Wigmore Hall à Londres, Concertgebouw à Amsterdam, Suntory Hall à Tokyo, Victoria Hall à Genève, Salle Palau à Barcelone, Théâtre municipal à Tunis. Elle joue en musique de chambre avec Augustin Dumay (violon), Patrick Gallois (flûte), Lluis Claret (violoncelle) et Akiko Nakajima (soprano). Elle s'est produite avec l'Orchestre national de Lille au Festival de Strasbourg, avec l'Orchestre de la Bruckner Académie à Munich, et l'Orchestre Symphonique du xxie siècle de Catalogne... Elizabeth Sombart se consacre également depuis 1988 à la formation de pianistes lors de masterclass dans les universités et les hautes écoles de musique en Suisse et à l'étranger (Paris, Lausanne, Rome, Barcelone, Louvain, Beyrouth et Kaslik). En 2009, elle a été nommée chargée de cours à l'École polytechnique fédérale de Lausanne (EPFL). Depuis 2011, elle enseigne au Conservatoire russe de Paris Serge-Rachmaninoff. En 2014, Elizabeth Sombart inaugure en Suisse le premier Centre international d'études de la pédagogie Résonnance. Cette pédagogie organisée autour de la phénoménologie du son et du geste organise des masterclass de piano, de chant, de direction d'orchestre et de musique de chambre. Elizabeth Sombart a enregistré une discographie et vidéographie. Au disque, il est possible de citer L'Art de la fugue avec Jean-Christophe Geiser en duo piano et orgue sous le Label IFO-Verlag, ou les 21 Nocturnes de Chopin. En DVD, d'une part, le portrait filmé par Serge Schmidt : "Elizabeth Sombart, une musique aux couleurs de l'âme", diffusé sur Mezzo, la Chaîne Parlementaire, la TSR et TV Liban ; et d'autre part, une série de 50 émissions diffusées sur France 3 et réalisées par Peter Knapp : "Confidences pour piano de Bach à Bartók", qui présente une anthologie de la musique classique. Chopin, Barcarolle, op. 60 ; Berceuse, op. 57 et Sonate no 3 op. 58 (1988, Adda) (OCLC 658803692) Schubert, Schumann, Liszt, Brahms (1989, Carrère 96831) (OCLC 659102714) Mozart, Sonates K. 310 et 331, Variations Ah, vous dirai-je maman (décembre 1009, Quantum) (OCLC 658583401) Jean-Sebastien Bach, (décembre 1992, Quantum) (OCLC 772461288) Musique française : Satie, Ravel, Franck, Fauré, Desbrière (juin 1993, Quantum QM6947) (OCLC 658602061) Schumann, Études symphoniques, op. 13 (1993, Quantum QM6922) (OCLC 658584733) Chopin, Fantaisie-Impromptu, Ballade (nos 1 et 4) 2 études ; 2 nocturnes nos 13 et 20, Mazurka no 3... (novembre 1994, Quantum QM6958) (OCLC 658600543) Poulenc, Desbrière, Dutilleux, Roussel, Messiaen, Fauré : oeuvres pour flûte - Patrick Gallois, flûte (Thésis) (OCLC 25111051) Confidences pour piano de Bach à Bartok : Schubert, Chopin, Schumann, Liszt, Brahms, Franck, Fauré, Ravel, Debussy, Tchaikowsky, Dvorak, Scriabine, Rachmaninov et Bartok (1997, 3 CD RCA) (OCLC 416608463) Chemin de croix : César Franck, Frédéric Chopin, Franz Schubert et Nicolas Buttet (octobre 1999, Cascavelle) (OCLC 658437322) En 2006, elle a été élevée au rang de Chevalier de l'Ordre national du Mérite pour l'ensemble de son oeuvre et en 2008, Chevalier de l'Ordre des Arts et des Lettres pour sa carrière artistique.

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-18%

dès 22€

Affiche de Requiem de Fauré, 3ème symphonie de Beethoven

Requiem de Fauré, 3ème symphonie de Beethoven

Eglise de la Madeleine
L'Orchestre Hélios est un ensemble musical professionnel basé à Paris, fondé en 2015 par Paul Savalle avec la volonté de diffuser la musique classique auprès d'un large public, dans des lieux patrimoniaux emblématiques. L'orchestre s'inscrit dans une démarche alliant exigence artistique, accessibilité et valorisation du patrimoine culturel. Composé de musiciens professionnels issus des grandes formations françaises et européennes, l'Orchestre Hélios aborde un répertoire étendu, allant des chefs-d'oeuvre du baroque aux grandes pages du romantisme, en passant par les oeuvres majeures du répertoire sacré et symphonique. Les programmes sont conçus pour offrir au public une expérience musicale immersive, mettant en valeur à la fois la richesse des oeuvres interprétées et l'acoustique exceptionnelle des lieux qui les accueillent. L'Orchestre Hélios se distingue par son implantation dans des édifices historiques parisiens, notamment des églises et monuments à fort rayonnement culturel. Ce choix artistique et patrimonial permet de créer un dialogue entre musique, architecture et spiritualité, tout en attirant un large public, réunissant des visiteurs internationaux, des spectateurs en quête de découverte, ainsi que des mélomanes et des musiciens avertis du répertoire classique. Parallèlement à ces concerts dans des lieux patrimoniaux, l'Orchestre Hélios se produit également en salles de concerts, élargissant ainsi ses formats de diffusion et ses possibilités artistiques, afin de répondre à une diversité de publics et de projets. Au-delà des concerts, l'Orchestre Hélios développe des collaborations régulières avec des choeurs, des solistes et des artistes reconnus, ainsi que des projets à dimension événementielle ou pédagogique. La collaboration avec différents chefs d'orchestre joue un rôle essentiel dans la dynamique de l'ensemble, elle nourrit la diversité des interprétations, stimule les musiciens, renouvelle l'énergie collective et contribue à renforcer l'impact des concerts auprès du public. Chaque production fait l'objet d'un travail approfondi, avec une attention particulière portée à la qualité artistique et à la cohérence globale des programmes proposés. Par son identité, son professionnalisme et sa vision artistique, l'Orchestre Hélios s'affirme aujourd'hui comme un acteur engagé de la vie musicale parisienne, oeuvrant pour une musique classique vivante et exigeante, résolument tournée vers le public, et animée par une forte volonté de transmission du répertoire classique.

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-32%

dès 22€

Affiche de Les Miroirs du temps : L'opéra de poche | 4ème édition du Opéra, Lyric & co

Les Miroirs du temps : L'opéra de poche | 4ème édition du Opéra, Lyric & co

La Sainte Chapelle
Programme : Samedi 25 Avril à 20h When Leonard Berstein meet George Gershwin Extraits West side story, Candide and Porgy & Bess Alienor Schmitlin, mezzo soprano À préciser, ténor Thomas Tacquet, piano Dimanche 26 Avril à 20h H. Purcell, Dido & Aeneas (version costumée) Maîtrise des Hauts de Seine Barok Ensemble, direction musicale David Braccini Matthieu Poulain, direction Lundi 27 Avril à 20h W.A. Mozart, Cosi fan tutte (version costumée) Ensemble vocal VOX 21 Orchestre Classik ensemble, David Braccini, violon solo Evann Loget-Raymond, direction

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dès 64,50€

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Musique classique à Paris

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